МУЗЫКА  Прослушка: 10 альбомов ноября

Каждую неделю на стриминг-сервисах и в музыкальных магазинах появляются десятки новых альбомов. Каждый месяц авторская рубрика Сергея Степанова рассказывает о самых нашумевших, самых интересных и самых лучших из них.

Rosalía "LUX"

Розалия уже сотрудничала с Бьорк (Björk), которую однажды назвала "божьим даром", но их новая коллаборация "Berghain" - краеугольный камень новой, монументальной работы каталонской артистки - кажется официальной передачей эстафетной палочки: для современного авант-попа Розалия - такая же заведующая всем, какой совсем недавно была Бьорк. Разделенный на четыре части, вдохновленный жизнями женщин-святых, записанный в десяти студиях, сыгранный с Лондонским симфоническим оркестром и спетый на 14 языках (включая, например, украинский и латынь), "LUX" настолько избыточен, насколько позволяют рамки неклассической музыки. Точнее говоря, на "LUX" классически подкованная Розалия эти рамки, как может, расширяет: если присмотреться к альбомным credits, лауреат Пулитцера Кэролайн Шо (Caroline Shaw) в них соседствует с обладателем "Оскара" и "Грэмми" Эндрю Уайаттом (Andrew Wyatt) и продюсером Radiohead Найджелом Годричем (Nigel Godrich). Так или иначе, альбомов экспансивнее этого в 2025 году не выходило, и хотя масштаб амбиций тут, понятно, превыше всего, музыка от этого не страдает - и впечатляет немногим меньше.

Celeste "Woman of Faces"

Четыре года назад казалось, что у Селест было все, чтобы из еще одной "новой Адель" вырасти в большую звезду: ее долгожданный дебютный альбом "Not Your Muse" возглавил британский хит-парад и удостоился номинаций на Mercury Prize и горсть Brit Awards, а ее написанная для судебной драмы "Суд над чикагской семеркой" песня "Hear My Voice" сделала Селест еще и оскаровской номинанткой. Вместо этого артистка долго искала общий язык с продюсером и лейблом (тем же самым, на который жаловалась и с которого в итоге ушла Raye), а ее вторая пластинка вышла без лишней помпы и практически не потревожила национальный чарт, который под себя подмяла другая, более молодая и бесконфликтная звезда неосоула Оливия Дин (Olivia Dean). Все это немного грустно: песни Селест не взрывают мир, но и музыкой для кофешопов "Woman of Faces" не назвать - особенно когда она цитирует Филипа Гласса (Philip Glass), как в "People Always Change", или внезапно дополняет олдскульные оркестровые аранжировки ретивым битом, как в "Could Be a Machine". Запоздалый, но крепкий сиквел.

The Dears "Life Is Beautiful! Life Is Beautiful! Life Is Beautiful!"

Кажется, окончательно смирившись с тем, что признание и паблисити времен альбома "No Cities Left" осталось для нее в прошлом, хорошая монреальская группа The Dears периодически играет его живьем от начала до конца, а в остальном тихо занята своим делом - сочинением симпатичных, мелодичных и - с недавнего момента - неминуемо ностальгических песен о радостях и проблемах среднего возраста. Причем радостей в этот раз больше, чем обычно: не зря же, в конце концов, у пластинки настолько - остервенело - духоподъемное название. Не стесняясь повторять за классиками (в более или менее привычном диапазоне от Roxy Music до The Smiths) или устраивать переклички с самими собой 20-летней давности ("Gotta Get My Head Right" удачно повторяет за канонической "Fear Made the World Go Round"), The Dears обращаются к явно нишевой, но образцово верной аудитории, которая оценит и перекрестные ссылки, и струнные аранжировки, и старомодный продакшн.

Ed Harcourt "Orphic"

Еще один ненавязчивый привет из прошлого передает 11-й альбом англичанина Эда Харкорта, чья номинированная на Mercury Prize пластинка "Here Be Monsters" вскоре отметит 25-летний юбилей. За четверть века на виду Харкорт успел сработаться со всеми на свете, от Мэриэнн Фейтфулл (Marianne Faithfull) и Патти Смит (Patti Smith) до Софи Эллис-Бекстор (Sophie Ellis-Bextor) и The Libertines, но его сольный modus operandi остается более-менее неизменным: это все тот же элегантный и сдержанный чеймбер-поп, напоминающий то The Divine Comedy без оркестра, то Ричарда Хоули (Richard Hawley) без электричества. Тема альбома - зимний сплин (или, говоря по-научному, сезонное аффективное расстройство), а альбомный хайлайт "A Ghost Walked Through Me" - посвящение падшему другу, Дейву Россеру (Dave Rosser) из The Afghan Whigs и The Gutter Twins (с которыми Эд тоже, было дело, играл).

Stella Donnelly "Love and Fortune"

Ударно дебютировавшую в конце 2010-х Стеллу Доннелли уже никак не принять за продолжательницу дела другой австралийки Кортни Барнетт (Courtney Barnett): ее остающиеся глубоко личными песни становятся все более сдержанными и камерными (пианино и клавишные тут вновь, как и на ковидном альбоме "Flood", зачастую оказываются важнее гитар). Стелла никогда не боялась показаться ранимой и продолжает прибавлять как сонграйтер, поэтому лучшие из здешних песен - "Please Everyone", "W.A.L.K" - производят впечатление и содержанием, и формой: это исповедальный инди-фолк, у которого есть потенциал покорить и тех, кому он порядочно осточертел, и тех, кто никогда не слышал ни одну из участниц трио boygenius. "Love and Fortune" не поставит Доннелли на один уровень с ними, но следить за ее эволюцией по-прежнему интересно.

Sessa "Pequena Vertigem de Amor"

Предыдущая пластинка бразильского певца и сонграйтера Сессы "Estrela Acesa" оказалась одним из самых приятных сюрпризов 2022 года - и очередным аргументом в пользу того, что MPB переживет все тренды на свете. Третий, продиктованный новым для него опытом отцовства альбом Сессы - тактичный агрейд его звучания, где прежнюю лоу-фай-эстетику приукрасили струнные, духовые, пианино многоопытного Марсело Майты (Marcelo Maita) и нежный хор бэк-вокалисток: в общем, если согласиться с упрямо навязываемой пресс-релизами аналогией с Леонардом Коэном (Leonard Cohen), то вместо раннего Коэна бразилец теперь вдохновляется поздним. Записанный в Сан-Паулу, куда окончательно перебазировался выросший в Нью-Йорке музыкант, "Pequena Vertigem de Amor" с изяществом выдерживает и тест на аутентичность, и вайб-чек.

Khruangbin "The Universe Smiles Upon You ii"

Признанные корифеи вайб-музыки, хьюстонцы Khruangbin едва не оставили уходящий год без новой пластинки (чего с ними не случалось с мезозоя), но в последний момент одумались и без предупреждения выпустили целый альбом авторемейков - на песни со своего дебютного альбома 10-летней давности. "The Universe Smiles Upon You ii" был записан в том же самом техасском сарае, что и "The Universe Smiles Upon You" (этот сарай - важный элемент лора Khruangbin, о чем лишний раз напоминают истории - об осах, птицах, коровах и пронизывающем холоде - из буклета новой пластинки), но явно не за $1500, как оригинал. Сообщается, что во время записи снова было холодно, но то ли участники трио потратились на батареи, то ли их сплотила декада интенсивных гастролей - в общем, ранние песни Khruangbin стали звучать еще теплее и - хотя, казалось бы, куда уж - расслабленнее. Косметический ремонт пережил не только техасский сарай, но и альбомный трек-лист: "People Everywhere (Still Alive)" стала втрое длиннее и впятеро краше, "Two Fish and an Elephant" переехала из начала пластинки в ее конец, мою любимую "Mr. White" заменили би-сайдом "Bin Bin", ну и так далее. Ничего из ряда вон, но готовить ужин и принимать гостей под эту пластинку - самое милое дело.

Hania Rani "Non Fiction – Piano Concerto In Four Movements"

Выбившись в мейнстрим своим предыдущим, угодившим в итоговый топ-10 "Прослушки" альбомом "Ghosts", польская пианистка и композитор Хания Рани не спешит извлекать из этого дивиденды (хотя музыка к одному из лучших фильмов года, "Сентиментальной ценности" Йоакима Триера, кажется шагом в правильном направлении) и вернулась к корням, записав первый в ее карьере концерт для фортепиано с оркестром. Вдохновленный музыкой девочки-вундеркинда, в 11 лет игравшей с симфоническим оркестром, а в 13 умершей в оккупированной нацистами Варшаве, и проводящий параллели между ее трагической историей и происходящим в Украине и Газе, "Non Fiction" демонстрирует композиторский диапазон Рани во всей его красе. Где-то повторяющая за Пяртом и Пендерецким (и, как следствие, Джонни Гринвудом), где-то заливающаяся хором флейт, это еще одна могучая работа новой звезды неоклассики.

#rewind
The Necks "Disquiet"

Обилие новой музыки чревато пробелами в ежемесячных топ-10, для восполнения которых был придуман этот редкий, но меткий хэштег. Очередная запись австралийского трио The Necks в предыдущую "Прослушку" не попала по причине сугубо технического свойства: у меня элементарно не было времени в один присест одолеть их титанический - три CD, три часа - труд, вроде бы не добавляющий к уже без сказанному группой ничего принципиально нового, но впечатляющий не на шутку. Каждый из четырех треков - от 26-минутного (то есть, мимолетного по меркам альбома) и отчаянно красивого "Causeway" до 74-минутной энциклопедии грува "Ghost Net" - демонстрирует разные грани их цикличного, но категорически не способного наскучить постджаза, причем музыканты The Necks не настаивают на определенном трек-листе, рекомендуя слушать номера "Disquiet" в произвольном порядке. Избегающая жанровых рамок и клише импровизационная музыка высшей пробы.

Альбом месяца
Аукцыон "Сокровище"

И, наконец, как не сказать пару ласковых о новом альбоме "Аукцыона" - как всегда, отличном и в который уж раз напоминающем, что другой такой группы в музыке на русском не было и не будет. Названная по мотивам строчки из Евангелия ("Где сокровище ваше, там будет и и сердце ваше") и выходящая на непостижимый пик уже на 10-й минуте звучания, в композиции "Псалом 37" (монументальной адаптации псалма Давида в переводе Анри Волохонского), пластинка держится за веру крепче, чем недавние записи Ника Кейва (Nick Cave), но не разочарует и безбожников - особенно тех, кому нравится искать параллели между новыми и классическими песнями группы (самая очевидная - между новым "Летом" и хрестоматийной "Дорогой"). Особняком стоит 9-минутный джазовый номер "Юрочка" авторства и памяти трубача Юрия Парфенова, который элегантно подчеркивает свойственную пластинкам "Аукцыона" внутреннюю антилогику - давно знакомую, но как никогда созвучную временам.

Автор рубрики - кино- и музыкальный обозреватель, ведущий телеграм-канала "вольности перевода" Сергей Степанов.