ФЕСТИВАЛЬ  WOMAD: весь мир на одной сцене

Мое путешествие на WOMAD Festival было продиктовано двумя причинами: лайнап старейшего в мире фестиваля world music в России впервые догнал мировой уровень, а Звукам было важно услышать, какое событие нам предстоит в скором времени принимать у себя.
WOMAD (World Of Music And Dance) – уникальное детище музыканта и продюсера Питера Гэбриела (Peter Gabriel), берущее начало в окрестностях города Бата. Многодневный праздник на открытом воздухе объединяет музыкантов, художников и ремесленников всех стран мира – от Африки и Полинезии до Китая и Камбоджи. В этом году фестиваль отметил свою 31-ю годовщину, утвердившись в ранге действующего субъекта мировой гуманитарной миссии и став предметом мирового экспорта. В этом году WOMAD проходит в шести странах, включая Новую Зеландию, Австралию и Испанию.

Требования Гэбриела к стране, принимающей у себя WOMAD, куда более серьезные, нежели у Международного Олимпийского комитета: широко известен недавний скандал, в ходе которого Объединенные Арабские Эмираты лишились лицензии на проведение фестиваля из-за того, что местные организаторы не допускали на площадку зрителей из Пакистана, демонстрируя неуважение к базовым принципам WOMAD - толерантности и мультикультурности. Российский фестиваль - это, в некотором смысле, проба пера - попытка понять, возможно ли проведение нишевого open air в условиях бедной инфраструктуры и саботажа со стороны властей.
Организатор и идейный вдохновитель российского фестиваля Александр Чепарухин широко известен как автор open air "Сотворение Мира", "King Crimson Festival" и множества других крутых событий. В его компании мы и отправились изучать английский open air.

Социальный эксперимент

Российский WOMAD – серьезная заявка: событие планируется провести на горе Машук, под Кисловодском. Когда пытаешься объяснить западному коллеге, где находится будущая площадка и что представляет собой курорт ”Минеральные воды”, тебе рано или поздно придется произнести слово “Дагестан” и “Чечня”. В этот момент лицо европейца обычно приобретает тревожный вид: даже в отсутствие открытых военных конфликтов новости, поступающие из этого региона, как правило, носят немирный характер. Вопросами безопасности в неменьшей степени озабочены и организаторы музыкальной программы – ветераны концертного бизнеса Greenwave International. Однако они убеждены, что именно WOMAD поможет нормализовать обстановку на курорте.
Проведя несколько ”исследований на местности”, промоутеры пришли к выводу: прекрасное курортное место, погруженное в многолетнюю депрессию и практически изолированное от внешних влияний, остро нуждается в ярком неформальном событии, которое поможет возродить интерес к региону как к одному из богатейших культурных анклавов, расширит границы восприятия, привнесет новые краски. Попытки ”насаждать культуру” силами прогосударственных компаний при помощи “партийных артистов” воспринимаются людьми без особого энтузиазма, в то время как семейный этнический праздник в легкой развлекательной форме доносит до зрителя очень простую мысль: мир огромен, разнообразен и пестр, его весело и легко познавать и здорово быть его частью.
— Я бесконечно горд тем, что год от года WOMAD расширяет свою культурную экспансию, - говорит Питер Гэбриел.- В этом году мы пригласили на фестиваль более ста музыкальных коллективов из 25 стран, и я рад, что некоторые из этих артистов будут также играть на российском WOMAD”.
”Наш опыт организации фестивалей «Сотворение мира”, “Белые ночи” и “Движение" показывает, что публика нуждается в новых именах и свежих впечатлениях,- вторит ему Александр Чепарухин. – Если говорить о моих мотивациях – это, в первую очередь, стремление передать свои хорошие эмоции и предвкушение того, что в какой-то момент люди, как и я, заплачут и засмеются, и у них все-таки немного изменится жизнь. Здесь есть некий элемент образования, но самое главное – понимание, что многие вещи чувствуют в унисон, а я – этот тот посредник, который помогает им открывать глаза и уши”.

Из чего состоит WOMAD Festival

Музыка

Пять больших сцен и еще десяток маленьких. Несколько сотен групп, плотно утрамбованных в расписание - глаза разбегаются: Мали, Канада, Чили, Бельгия, Тыва, Австрия, Конго... WOMAD намеренно избегает приглашения на фестиваль суперзвезд с мировым именем, хотя его основатели многим из них дали путевку в мировые чарты. Чтобы услышать что-то интересное, не обязательно разыскивать в афише знакомые имена: достаточно отправиться туда, откуда доносится музыка, подходящая под настроение.
Программа скомпонована таким образом, чтобы отдать дань и местным талантам, и музыкантам европейского масштаба, и "экзотике". Подбор хедлайнеров отражает этот сбалансированный подход.

5 лучших актов

Первым, еще в 1960-е годы, "незападную" музыку стал исследовать этнограф Роберт Э. Браун. И WOMAD Питер Гэбриел придумал не в одиночку. В числе основателей фестиваля называют еще шестерых джентльменов. Однако лицом бренда "WOMAD", конечно, является именно Гэбриел. Он популяризирует музыкантов, создающих музыку на стыке фолк-музыки, рока и джаза, на своем лейбле "Real World", он же делает заявления от имени фестиваля и отбирает хедлайнеров. Основное достоинство WOMAD - открытие широкой публикой новых имен, часто из стран, которые не каждый с ходу найдет на карте. На лейбле World Record записываются все значимые звезды этно; многие из них до сих пор выступают на фестивале в качестве хедлайнеров. Однако основное достоинство WOMAD – открытие широкой публике новых имен. Здесь гарантирован теплый прием и звездам, выступающим на ведущих Open Air Stage и Siam Stage, и юным музыкантам из стран, которые не сразу можно отыскать на карте. Радость узнавания или радость открытия? – выбирайте сами, что вам ближе.

Gilberto Gil
29 июля, Open Air Stage.
Прямо скажем: нечасто нам доводится наблюдать поющих (и вообще ведущих себя по-человечески) министров. А вот экс-министр культуры Бразилии Жильберту Жиль пользуется всеобщим уважением не только как политик, но и как мировая звезда. Карьера Жиля пестра и разнообразна, как и его работы: на родине за свои агитки-босановы он был в 60-х годах посажен в тюрьму представителями военного режима – и те же песни позже стали основой политического капитала будущего министра. Сейчас музыкант находится на пике творческой карьеры. Его принимают на лучших мировых площадках, с ним почитают за честь играть лучшие артисты. Недавно Жиль записал нежный и полный энергии альбом ”Concerto De Codras E Maquinas De Ritmo”, на котором в очередной раз продемонстрировал свой талант хитмейкера.
Основу программы Жильберту Жиля составляют босанова и регги. Первое, что поражает на его концертах – необычайно деликатно и тонко отстроенный звук. Он нигде не ”жмет”, не перегружен басами. Каждому музыканту в составе отводится достаточно свободного пространства и ”воздуха” для сольных экспериментов, при этом гитара самого лидера не выведена, как это принято, на передний план, а духовая секция не забивает акустику и перкуссии. Поэтому вы можете услышать, как посреди ”No Woman No Cry” гитара начинает тихонько плакать, противореча словам.

Nano Stern
27 июля, Big Red Tent

Чилийский песнопевец Nano Stern - признанная звезда в своей стране. А в мире он получил широкую известность благодаря своему участию в глобальном проекте ”Ethno in Transit’, объединяющем талантливых исполнителей фолка из разных стран. В России песни Стерна известны мало – разве что кто-то из латиноамериканских музыкантов исполнит в своем концерте его хит ”El Amanacer”. Зато именно он исполняет традиционную балладу ” Camino Real “ так, что прежде чем взорваться аплодисментами, люди молчат в волшебном оцепенении.
Стерн – красивый мужик с голосом Брайана Адамса и буйной копной волос; он отлично играет на семиструнке, а песни у него мелодичные и полные жизни. Причем, их сюжеты подобраны не без юмора: к примеру, ”Cementerio”, по сообщению автора, была написана им после эротического приключения на плитах старого кладбища. Некоторые из песен Стерна посвящены политическим событиям: под маской веселой босса-новы может скрываться звериный оскал революции. Стерн посвящает свои песни Нельсону Манделе, средневековому монаху Джону Боллу, чилийскому президенту, погибшим коллегам и виноделам. А под конец концерта наливает всем: с собой музыкант привез 100 бутылок вина!

Parov Stelar Band
29 июля, Siam Tent
Развивавшийся до поры до времени поступательно проект австрийского музыканта и продюсера Маркуса Фюредера (Marcus Füreder) в последнее время рванул к вершинам чартов. То ли его версия электро-джаза особенно хороша для танцполов, то ли публика, разогретая саундтреком "Великого Гэтсби", стала более толерантна к ретро-свингу – результат налицо: абсолютно европейские и неэкзотические Parov Stelar и его невероятный состав собрали на этно-фесте рекордную толпу. Главная героиня шоу - вокалистка Клео Пантлер (Cleo Panthler), свингующая секси-кошечка. Хорошо знакомые нам ”Booty Swing”, “Catgroove” и свежайшая “The Invisible Girl” получили в довесок чудесную "состаренную" версию ”The Phantom”, исполненную в стиле 1930-х годов, а на бис была под всеобщий восторг спета ”The Golden Boy”. Скоро группа приезжает в Москву – не пропустите.

Malouma
28 июля, Siam Tent

Мавританский блюз в исполнении звернутой в хиджаб дивы с низким, чувственным, плывущим вокалом. Малума – королева земель от Алжира до Сенегала, черпающая вдохновение из всех этно-источников мира. Ее выступление в сопровождении разнообразных перкуссий и экзотических струнных инструментов было волшебным и мистическим - кажется, уже на второй композиции публика массово впала в транс и очнулась уже по окончании концерта, когда женщина в богато расшитых одеждах встала и изящно протянула руки к толпе, прощаясь.

Tamikrest
Open Stage, 29 июля Начинается ливень, однако перед сценой Open Air все еще остается приличного размера толпа. Все танцуют в лужах, вздымая фонтанчики грязи. Малийская команда начинает аккуратно вплетать в ритмы дождя свой мелодичный афробит с духовой секцией и перкуссиями, в котором этно-транс переплетен с откровенно семидесятническими интонациями sunny disco. Длинные перкуссионные соло всех участников очень витиеваты и роднят музыку группы с психоделическим роком. Это занятная магия: уйти от сцены немыслимо, остаться – мокро. Но вот в просвет между тучами проглядывает солнце – и мы вдруг понимаем, что именно Tamikrest вызвали солнечные лучи своей музыкой.

Не только музыка

Ремесла и выставки

Искусство со всех уголков мира, handcrafts, семинары по плетению афрокосичек и лепке из глины, художественные работы художников из самых экзотических стран и лекции о гармоничном развитии художника в современном мире – WOMAD уделяет огромное внимание людям искусства. На фестивале можно не только приобрести понравившуюся работу, но и создать произведение своими руками.

Дети

Детская программа – то, что отличает WOMAD от всех фестивалей мира. Это именно семейный фестиваль, и огромная часть усилий организаторов направлена именно на создание особой атмосферы для маленьких слушателей: ведь восприятие культуры закладывается в детстве, и знакомство с мировой музыкой должно происходить как можно раньше.
Огромные зоны аттракционов, музыкальные занятия и конкурсы – детская программа WOMAD едва ли не более серьезна, нежели “взрослая”. Интересно, что здесь никто не относится к детям свысока, не заигрывает с ними. К ребенку относятся как к полноправному участнику творческого процесса: пришел на семинар по афробиту – получи маленький тамтам, хочешь попробовать свои силы в ковроплетении – учись завязывать цветные узелки, которые станут основой будущего коврика. Дети хорошо ощущают это особое к себе отношение и стараются участвовать во всех занятиях – от приготовления пищи до хорового пения. Есть хорошая примета: если видишь у сцены танцующих детей – значит, перед тобой настоящий артист.

Духовные практики

Массаж, гадания, раскрытие чакр, основы эко-мышления и разнообразные мастер-классы практикующих психологов и специалистов по эзотерике – хотите нетрадиционных духовных практик? Такой способ познания мира, не особо близкий жителю мегаполиса, может многое рассказать вам об окружающем вас мире и населяющих его людях. По сути, вся музыка - это форма медитации, неплохо изучить и другие методы.

Три дня пролетают незаметно: они вместили в себя яркое веселое солнце и ливень с лужами по колено, бешеные пляски под Babylon Cirus и медитативное хоровое пение, встречу с десятками артистов и просто хороших людей, интервью и воркшопы... Что из этого удастся импортировать в Россию, мы пока не знаем. Хочется, чтобы удалось передать главное: теплый, радужный дух фестиваля.