ARTSREDA  "Программы нет, но приходите меня послушать"

Звуки поговорили с основателем проекта Artsreda, уже почти 10 лет объединяющего ведущих российских музыкантов и любителей живой музыки

Каждую среду в одном из московских клубов собираются ведущие российские музыканты и импровизируют. Проект получил название Artsreda, он уже почти 10 лет объединяет музыкантов и любителей живой прогрессивной музыки: первые получают возможность поэкспериментировать в кругу единомышленников, вторые – окунуться в атмосферу эксперимента, в процессе которого рождается музыка здесь и сейчас.
Звуки поговорили с основателем и креативным продюсером проекта Artsreda Константином Поляковым о том, как.

Звуки: Как появилась идея создать Artsreda и c чего все начиналось?

Константин: участвуя в джемах, я поймал себя на мысли, что это здорово, но все это - переигрывание стандартов. Это не про творческий рост, а больше про повышение мастерства и развитие чувства ансамблевой игры. Ведь со временем сама суть джем-сейшенов исказилась, и это стало не спонтанное музицирование, как изначально планировалось, а заранее подготовленный сет-лист с предсказуемыми партиями. Мне же хотелось чего-то нового, живого, настоящего. Свободного от всякого клише музицирования.
И я занялся поиском места в Москве, где можно было бы осуществить эту идею - игры "с нуля", без привязки к какому-либо стилю или направлению, сочетая нестандартные формы музицирования. При этом я понимал, что это очень сложный авантюрный замысел, который могут осуществить музыканты не только с прекрасной профессиональной подготовкой, но и с музыкальной интуицией и "огоньком" в душе.
В конце 2016 года открылся клуб "Model T", и у них был очень хороший аппарат. Вместе с Артемом Белым и Дмитрием Перевертнем (группа Сальвадор), мы сделали первый вечер Artsred’ы. И я сразу почувствовал, что это именно тот самый концепт, который крутился у меня в голове. И как-то все завертелось. Мы начали играть вместе каждую среду, постоянно привлекая знакомых музыкантов и варьируя различные составы. Причем, Дмитрий и Артем в первом отделении вечера играли акустическую импровизацию своего проекта Dance Layers оf the Atmosphere (DLA) , а во второй части был более "громкий", расширенный состав, который как раз играл свободную экспериментальную музыку. Со временем Артем и Дмитрий отошли от организации концертов, а я, наоборот, почувствовал настоящий азарт и продолжил развивать проект.

Звуки: Кто из музыкантов первым откликнулся на ваше приглашение поучаствовать в проекте?

Константин: Оними их первых были музыканты группы Моральный кодекс - Константин Смирнов и Николай Девлет-Кильдеев; причем они выступали по отдельности. Пришел Владимир Корниенко (Корней) , подтянулась и джазовая элита: Андрей Разин, Петр Ившин, Тимур Некрасов, Салман Абуев, Альберт Фокин, а также академические музыканты- Андрей Рухадзе, Гитарный квартет имени Фраучи; пионеры нойз- и авангардной сцены - Алексей Борисов, Юрий Яремчук.
По факту на карте Москвы появилась новая локация музыкальной жизни города. Но "Model T" закрылся, и мы переехали в "Мумий Тролль". Мы не совпали с ними по концепции, поэтому были там недолго. Далее - "Бункер 47". Это настоящий бункер, переделанный под рок-клуб. Очень атмосферное место, интерьер которого создал Леонид Николаев, - не только владелец клуба, настоящий энтузиаст музыки и интеллектуал, но также великолепный рукодел. Там был дух "Model T" и не было случайных людей. И, опять же, был хороший аппарат, а это очень важный для нас аспект, так как в арсенале музыканта - не только инструмент и звукоизвлечение, но и различные приборы обработки звука, позволяющие менять исходник до неузнаваемости. Поэтому техническая оснащенность площадок имеет для нас первостепенное значение. К сожалению, и этот клуб закрылся, и в 2025 году мы перебрались в бар "Мунк".

Звуки: Как проходит подготовка к Artsred’ам? Вы репетируете?

Константин: Нет, у нас нет никаких репетиций. В этом вся фишка.

Звуки: А те полчаса перед концертом? Возможно, вы проговариваете какие-то паттерны или определяете последовательность каждого инструмента или партии, сольных партий?

Константин: Это не репетиция, - скорее, подготовка. Знаешь, нужно просто прочувствовать, что за настрой у нас в этот момент, какой есть инструментарий, что мы имеем в плане звука. Можем даже найти какую-то последовательность, которая возможна, но по факту если она и останется, то будет или в другой тональности, или вообще иная.

Звуки: Ты, приглашая того или иного музыканта, примерно представляешь, как он зазвучит?

Константин: Да, именно так. Я постоянно слежу за российской сценой и стараюсь выискивать, на мой взгляд, интересных музыкантов. А потом предлагаю им принять участие в проекте. Или говорю: в такой-то день будет такой-то басист, он тебе привет передавал, хотя вы и не знакомы, вы участвовали в записи одного альбома, но порознь. Знаешь, бывают такие вещи?
Просто я понимаю, что музыкант классный и высокого уровня и было бы здорово их свести и посмотреть, что получится. Но "новичков" я, как правило, сначала интегрирую в состав уже опытных резидентов. Так расширяется коллектив профессиональных и азартных музыкантов.

Звуки: Как все же удаётся всем гармонично сыграться?

Константин: В этом и есть главная интрига! Иногда в процессе игры у нас образуется что-то наподобие футбольной команды: барабанщик – это вратарь, есть защитник – это басист, нападающий – на солирующем инструменте, а я – полузащитник. Я между атакой и защитой, пытаюсь держать посредничество между ними и связывать игру. При этом есть возможность самовыразиться каждому. Artsreda как раз про такое совместное музицирование, без выпячиваний, когда все равны, и вот тогда происходит интересный коннект.

Звуки: Импровизация – это всегда непредсказуемая вещь. Были ли случаи, когда у вас не получалось сыграться? Или музыкант, которого ты пригласил, не может влиться? Есть план действий на этот случай?

Константин: Бывает и такое. Легко растеряться даже самому маститому инструменталисту, особенно в первый раз. Это же эксперимент! В этом случае тактика такая: надо минимизировать игру или взять паузу. Свой выход всегда случится.

Звуки: А были провальные Artsred’ы?

Константин: Это неоднозначный вопрос. Даже если они не совсем удачные, в них тоже что-то есть. Некая магия абстракции. Случается, что исполнители просто друг друга не поняли, не вникли в общий замысел.
Это, можно сказать, впервые проводимый лабораторный опыт. Но уровень музыкантов настолько сильный, что даже если это и неудачная синергия на взгляд самих исполнителей, со стороны зритель может сказать, что сегодня музыка была просто потрясающая. Обожаю обратную связь от аудитории. Вот, например, недавно мы отыграли с Аркадием Марто. Наше выступление было в стиле minimal melodic noise. И подошел человек и сказал, что у него есть фильм про горы, и он хотел бы использовать наш сет для своего фильма. И вообще музыка на Artsred’ах довольно кинематографична: в ней много пространства, динамики, элементов психоделии.

Звуки: А кто приходит на Artsred’ы? Кто ваши слушатели?

Константин: Мне кажется, это люди разные, но все они любят и понимают музыку. Они образованны, зачастую - творческих профессий. Как я понимаю, для них это как бы гимнастика ума, и они приходят за новыми впечатлениями и развитием. Я думаю, что для многих людей Artsreda стала таким источником духовной подпитки. И это правда: ты нигде такого не услышишь. Потому что не просто какие-то нотки играются, а происходит самая настоящая магия, в которой присутствует недосказанность для дальнейшего обдумывания. Все на вкус слушателя. Да и нет у нас цели специально сделать доступный для понимания каждого продукт. Мы, прежде всего, сами получаем удовольствие от происходящего.

Звуки: Для тебя важнее идеально подстроиться под команду, или вывести всех из зоны комфорта?

Константин: так, само по себе участие в Artsred’ах — это и есть выход из зоны комфорта. Для всех. Иначе получится слишком предсказуемо. А мы, как ты понимаешь, за полный экспромт. Опять же, играя стандарт, ты к этому не придешь. Потому что есть какие-то вещи, о которых ты просто не договариваешься, а они случаются. Назовем это командным интуитивным музицированием.

Звуки: Сколько музыкантов приняли участие в Artsred’е за время ее существования, можешь подсчитать?

Константин: Точно не скажу. Последний раз прикидывал - было более 300. И я, кстати, очень стараюсь расширять круг участников, чтобы не было повторений ни в музыке, ни в составах. Знаешь, можно взять примерно тот же состав, что уже был, но поменять басиста. Или кого-то добавить и сделать квартет. Был квартет? А давай пятого! Важно, чтобы ротация была постоянная.

Звуки: Как тебе удается всех собрать, чисто практически?

Константин: У музыкантов, на самом деле, жизнь кипит - бывает, что кого-то ангажировать довольно сложно. Но те ребята, кто уже участвовал в проекте и вник в его смысл, сами стремятся вернуться на сцену. У нас образовался коллектив единомышленников, постоянных резидентов проекта. Все они - виртуозные исполнители, востребованные в разных проектах, но Artsreda им тоже интересна.
Некоторых я уже назвал, среди других наиболее активных участников - Артем Якушенко (электроскрипка), Дмитрий Максимов, Дмитрий Симонов, Павел Вовк, Герман Мамаев (бас-гитара), Дмитрий Ерошин, Василий Яковлев, Дмитрий Фролов (ударные), Юрий Гинсбург (кларнет, электроника), Владислав Псарук (тромбон), Олег Маряхин, Сергей Летов (саксофон), Тихон Кубов (вокал, электроника), Борис Плотников (губная гармоника) и другие.

Звуки: А что, если кто-то неожиданно выпадает?

Константин: Да, бывает такое, но те, кто свободен, всегда с удовольствием соглашаются на замену.

Звуки: А есть представители музыкальных направлений или музыканты, которых ты точно не позвал бы в проект?

Константин: Главный критерий – классный музыкант и его желание поучаствовать в эксперименте. Смысл как раз в том, чтобы было интересно. Поэтому, чем непредсказуемее состав, тем лучше.

Звуки: У тебя есть твои собственные критерии, по которым ты определяешь качество сыгранного сета?

Константин: Я этого за 9 лет так до конца и не понял. Бывает, что на сцене суперсостав и отыграли неплохо, но огонька не было. А вот этот огонек, получается, и есть самое главное. Случается, что после сета выходишь в зал и ощущаешь, что в воздухе висит некая аура - и понимаешь, что все еще находятся под магией услышанного. Значит, сейчас произошло что-то настоящее, интересное и захватывающее.

Звуки: С кем из музыкантов получается так сыграться?

Константин: Технически на это способен каждый из участников, но это процесс творческий и очень многое зависит от вдохновения и настроя каждого в этот момент. Бывают люди, которых я приглашаю на Artsred’у, с которыми мы ранее классно отыграли, пытаюсь договориться с ними на следующий раз, а они говорят, что придут не ранее, чем через полгода, потому что для них это настоящий стресс и надо взять паузу. И это объяснимо.
Я считаю, что в первую очередь нужно быть дерзким человеком, чтобы вот так о себе заявлять – программы нет, я ничего не подготовил, но приходите меня послушать. И, как ты поняла, не всегда профессионалы справляются с этой задачей. Есть известные музыканты, которые вообще отказываются поучаствовать в этой затее. При этом они могут собирать стадионы, играть на суперплощадках, они могут и сами что-то сочинять. Я даже предлагаю им сыграть что-то с лупером, даже со своими музыкантами, но они отказываются, потому что им нужно, чтобы все было расписано, чтобы они понимали точки входа и выхода, и формат Artsred’ы им просто некомфортен.

Звуки: То есть формат полноценных готовых команд на Artsred’ах все же возможен?

Константин: Недавно у нас был такой эксперимент: одна очень достойная группа отыграла с готовым материалом. Они классные ребята, мне очень нравится то, что они делают, и парни сами просто обалденные. Они топовые музыканты, одни из лучших инструменталистов и райтеров в стране. В общем, выступили суперпрофи. Но при этом все ж не было Artsred’овского вайба. Не было "падения в бездну без парашюта". И еще раз подтвердилось, что готовый материал не заходит нашему искушённому экспериментами слушателю.

Звуки: Часто ли присутствует вокал на Artsred’ах?

Константин: Бывают и такие эксперименты, но это, скорее, вокализ - когда голос используется, как инструмент. Один из примеров - великолепный грузинский вокалист Леван Гбилашвили, с которым Аrtsreda проходила потрясающе музыкально красиво. К огромному сожалению, его уже нет с нами.

Звуки: Ты думал о международном сотрудничестве?

Константин: Конечно, было бы здорово участие иностранных музыкантов. Несколько раз с нами играл находящийся в Москве ударник из США Зак Салливан (Zechariah Sullivan). Он проникся нашими идеями и гармонично вписался в проект. Очень классно прошла Artsreda с барабанщиком Крисом Коулманом (Chris Coleman), который сотрудничал с Prince. Так получилось, что он был по работе в Москве. В тот вечер его неожиданно в клуб привел Денис Маринкин (барабанщик, работает с Григорием Лепсом – прим.ред.) - просто послушать музыку. Мы отыграли первое отделение. После сета Крис зашел в гримерку и сказал, что то, что мы делаем, это очень круто и что формат такого музицирования встречается очень редко даже в Америке. Он захотел в этом поучаствовать, так что второе отделение мы отыграли уже с ним. Конечно, Крис - фигура мирового уровня. Его все знают как очень техничного барабанщика, но он оказался еще и потрясающим музыкантом с очень широким кругозором.


Звуки: Расскажи о проектах, где ты занят на постоянной основе.

Константин: Я делаю аранжировки, пишу музыку и песни. Еще я гитарист в группах Пелагея и J-Lobster. Два последних альбома J-Lobster записаны с моим активным участием. Это легендарная группа, на базе которой создавалась группа IFK. Тихон Кубов до сих пор остается ее лидером, идейным вдохновителем и автором многих текстов. В стадии подготовки у меня есть еще авторские проекты, но пока говорить о них преждевременно.

Звуки: Получается Artsreda – это жизненная необходимость для музыкантов твоего уровня? Думаю, играя в составе той или иной команды довольно тяжело выйти за рамки партии?

Константин: Да, в плане экспериментального творчества для меня и моих единомышленников это уже потребность. Минус любой большой площадки - в предсказуемости. Думаю, как раз поэтому все музыканты, которым я предлагаю поучаствовать в Artsred’е, соглашаются с большим удовольствием.

Звуки: А ты думал об участии в фестивалях? Мне кажется, с таким количеством участников и оригинальной концепцией вы запросто могли бы организовать какую-то сцену для импровизаций на любом фестивале.

Константин: Да, было бы здорово сделать отдельную сцену или павильон для Artsred’ы, например, на "Дикой Мяте". Или вообще провести отдельный open air в одном из парков города.

Звуки: Какие у тебя планы на Artsred’у в целом?

Константин: Очень хотелось бы выйти на новый уровень. Наша музыка - новаторская и далеко не простая для понимания, но хочется привлечь как можно больше новых слушателей. Мы же в том числе занимаемся музыкальным просвещением. Будет здорово, если найдутся спонсоры для финансирования такого проекта, проведения фестивалей в Москве, да и в любом уголке России.
Цель - донести нашу музыкальную философию до большего количества любителей музыки. Но пока все идёт, как идёт. Площадки сами находятся. Сами собой, находятся люди, которые играют. В общем, это уже какой-то организм, живущий своей жизнью. Я этим занимаюсь, и мне это очень нравится. Это идея, которая уже реализовалась и продолжает развиваться. И это здорово!

Проект Artsreda
Где: бар Мунк
Когда: каждую среду

02.04.2026, Ольга БОГУНОВА (ЗВУКИ РУ)