Если вы следите за русскоязычным рок-мейнстримом, группа Goroda уже не раз попадалась вам в плейлистах и списках лауреатов разных премий. Группа была основана в 2023 году и с тех пор уже несколько раз поменяла свой состав, однако общий вектор остался прежним: nu metal, но преломленный через второй женский вокал, который не бьет наотмашь, а прорезает ткань мелодии. Низкие, плотные риффы в пониженном строе, барабаны в стиле хип-хопа, протяжная и напористая манера исполнения. Гитары качают и грохочут, барабаны балансируют между хип-хоп-грувом и металлической жесткостью. Но вместо прямолинейного экстрим-вокала появляется динамика “вопрос-столкновение”. Эта музыка достаточно мощная, чтобы вызвать инстинктивную физическую реакцию, но цепляющие мелодии задерживаются в голове дольше, чем вы ожидаете, и общая эмоциональная картина получается довольно драматичная.
Goroda – это группа-сообщество; хотя у команды есть продюсер, который является самостоятельной творческой единицей, в команде царит атмосфера творческой лаборатории, в которую каждый участник привносит свои идеи и находки. Чтобы показать, как это работает, ребята запустили в соцсетях реалити-шоу о своей работе. В нем - путь молодой группы на большую сцену: бесконечные записи дублей в студии, споры до хрипоты, выступление на большой площадке и братание с коллегами из Слот, запись телеэфира в 6 утра на Красной площади, – все многообразие и вся радость творчества.
Звуки поговорили с тремя участниками команды о том, как и чего они добиваются на этом пути. Продюсер и гитарист Олег Глухов и вокалисты Катя Ковская и Владимир Идиатуллин попытались ответить на вопрос, который задают в своей новой песне: “Кто мы?”
Звуки: Расскажите, как сложился состав вашей команды? Как вы нашли друг друга, и что каждый из вас привнес в Goroda?
Олег: Окончательный состав сложился относительно недавно. У нас не было времени на поиски и отбор - те, кто оказался в моменте рядом, попали в первый состав.
Володя: Мы с Олегом жили в Ростове-на-Дону, я играл в маленькой неизвестной рок-группе, наш гитарист работал в музыкальном магазине. Пришёл Олег в магазин к этому гитаристу, впечатлил своими покупками (много чего закупил). Они классно пообщались, Олег пригласил его к себе и сказал: “если у тебя есть знакомый вокалист – притягивай, поджемим, поиграем”. Гитарист притащил меня, мы познакомились с Олегом, поняли, что мы на одной волне. С Олегом мы были на связи, периодически что-то обсуждали, болтали, созванивались, общались очно, играли музыку. Потом у меня случились TV-шоу и я переехал в Москву. Чуть позже перебрался в Москву и Олег, и я к нему приехал. Мы поиграли, попели и поняли, что хотим собрать группу и это будет круто.
Я привёл первый состав музыкантов, мы начали джемить. На спор договорились, что за месяц приготовим программу. Из первого состава остался только барабанщик Cтас, все остальные не прошли проверку временем. Поняли, что нам не хватает женского вокала, а Олег на тот момент дружил с Катей Ковской, она пришла как дива на репетицию и мы поняли – это то самое!
Катя: Я убеждена что мы были созданы играть вместе. За два года у нас была возможность проверить друг друга в разных ситуациях, в разных градусах отношений. Мы очень связаны друг с другом, и не только потому, что мы практически 24/7 вместе, а главное- у нас одни цели, музыкальные амбиции, даже чувство юмора подстроилось под одну волну. Центр нашего урагана, конечно, Олег, - он вообще уникальный человек, с неостановимой верой и бескомпромиссной любовью к музыке. В группе я отвечаю за ту самую Иньскую энергию. У нас в коллективе все музыканты очень “тестостероновые” и харизматичные. Я отвечаю за то, чтобы все расцветало, чтобы было душевно и пронзительно, до мурашек драйвово.
Олег: С Катей мы познакомились при очень смешных обстоятельствах. Один приятель хотел продать мне свою песню, тогда ещё не было даже планов по созданию проекта GORODA, и он пригласил Катю как эксперта. У нас завязался с ней диалог. После чего она приняла решение с нами работать.
Наш бас-гитарист имел неосторожность нелестно отозваться о музыке, которую мы играем, и я ему позвонил и сказал, что он её больше играть не будет. А летом 23-го года у Кати был эфир в программе “Доброе утро” и она приехала к нам репетировать с Вовой, бас-гитаристом. Так он оказался в группе. У меня сразу к нему возникло чувство ревности, потому что он был классным. И я не хотел говорить вслух, что он классный: думал - он тогда не будет с нами играть.
В процессе развития группы поменялся клавишник - пришёл Сергей Харута. Поменялись звукорежиссеры, добавились Саша Волк и Алексей Легоньких. Вячеслав Коргин - гитарный техник; как оказалось, без него, мы не смогли добиться того гитарного звука, с которым играем сегодня. У нас был перебор барабанщиков, но Станислав, с которым мы начинали проект, оказался самым лучшим для группы Goroda.
Звуки: Вы изначально "продюсерская мечта", или творите музыку вместе?
Катя: Мы выглядим как продюсерская мечта, но музыку созидаем сами. Это всегда немного кроваво, и горячо, иногда это выглядит как в басне Крылова “Лебедь, Рак и Щука”, но самое главное - мы всегда стараемся применить все идеи и получается очень интересно. Главное - уважать позицию оппонента и уметь мыслить коллективно. Но если честно, я обычно вставляю свои пять копеек чаще всех. Много спорю и не стыдно мне совсем. Потому что для меня песни - это живые существа, и мне важно, как они выйдут в люди и в чем они будут одеты.
Володя: Олег в 2 часа ночи присылает рифф на гитаре, который он записал. Я пишу – круто! Рифф классный, я не могу уснуть, думаю об этой песне, в 4 часа сажусь за инструмент и пытаюсь накидывать демку. Собираю, присылаю Олегу. Олег говорит – офигенный! Но я хочу его подкрутить, подредактировать. Моя замечательная супруга пишет текст песни, я корректирую слова. Харута оформляет по звукам. Катя говорит: "Вот здесь я бы хотела спеть по-другому, давайте переделаем". Мы это всё собираем.
У нас есть еще один человек в команде. Это Саша Волк, который работает с нами студийно, который помогает, чтобы было комфортно во время записи вокала, он также подбирает звуки. Он докрутил звуки, концептуально собрал и у нас получилась песня.
Звуки: Как работает “динамика власти” в “Goroda”? Особенно в отношении написания песен и продюсирования.
Володя: В “Goroda” были очень разные периоды. Был период, когда мы творили музыку вместе, в классическом формате, олдскульном формате. Мы собирались группой и каждый накидывал идею, мы весь этот балаган пытались уместить в релиз, всё это вместе собрать в партитуру, не понимая, как это работает. И тогда Олег решил все взять в свои руки и делать исключительно сам.
Олег: Каждый из участников коллектива является сильной творческой единицей, это приводит к большому количеству несогласия. Вот я и пришёл к тому, что лучший путь достижения результата - это "путь одной руки". Все могут предлагать идеи, как и что нужно сделать, но окончательное решение за мной. У меня есть видение продукта, я его вижу, а прав я или не прав, покажет время.
Это всё упрощает. Сокращает время, потому что, если вы обратили внимание, в последнее время мы очень быстро двигаемся. Сдаём материалы, у нас поменялся стиль звучания. Мы наконец, нашли свой звук.
Катя: Я всегда с особенной ревностью отношусь к кромсаниям песен во имя их возможной хитовости. Много спорим, и истина посередине, как правило. К сведению особенно цепляюсь если нет "мурашки", я становлюсь невыносимой.
Звуки: Ваша музыка балансирует между отполированностью и необработанностью. Насколько осознанно вы решаете, когда звучать идеально, а когда оставить все шероховатости?
Володя: Мы пытались делать глянцевый, вылизанный звук, мы пытались сделать гранжевый, грязный звук, мы, наверное, всё ещё в экспериментах. У нас всегда дедлайны. Мы редко можем дать музыке "настояться", как хорошему дорогому алкоголю.
Катя: Cейчас людей не обманешь - всем хочется честности в музыке и искусстве. Люди, откровенно говоря, переели оберток от несуществующих конфет. Мне кажется, сейчас всем хочется, чтобы сердце горело от музыки. Поэтому мы не пытаемся специально вылизать и отшлифовать до блеска каждый релиз. Я - за шероховатости: они делают музыку живой и человеческой, что ли.
Олег: Песни, которые пишет наша Катюша, очень глубокие, как по смыслу, так и по эмоции, и обрамлять эти песни в какие-то грубые формы неправильно, так мы не сможем раскрыть потенциал этой песни. А есть песни, как наша последняя, которая вышла 26-го декабря: она достаточно жёсткая, агрессивная и ей простительна такая форма.
Звуки: Катя, первое, на что обращаешь внимание, — это ваш вокал. Вы уже практически ветеран поп-сцены, участвовали в шоу "Голос" и "Главная сцена", вас запомнили. В каком эмоциональном регистре вы чувствуете себя наиболее комфортно - и почему?
Катя: Благодарю за комплимент! Мне так нравится быть разной, и именно в "Goroda" я узнаю себя и принимаю такую как я есть, на 100%. Я вообще очень полярная женщина.
Я могу быть очень душевной, мудрой и созидательной, а через мгновение во мне может проснуться гневная богиня Кали. В "Goroda" полюбила все свои субличности и это мне дает невероятную палитру для творчества, и песни я пишу круче - глубже, чем раньше.
Звуки: Володя, а что вам дает работа в группе? Как изменились ваши отношения с собственным голосом с тех пор, как вы начали записываться вместе?
Володя: Работа в группе заставила меня вырасти вокально. У меня были вещи, за которые меня раньше сильно хвалили звукорежиссеры и слушатели, но от которых мне пришлось отказаться. У меня в принципе голос склонен срываться на йодль.
У солистов есть две категории: микстер и йодльщик. Тот, кто переключается между регистрами вокальными, поёт гладко, у него нет фишек, он ровно звучит, а у других вокалистов много прикольных срывов. Это дает эмоцию. И я этими йодлями раньше злоупотреблял, очень много их было. И работа в группе "Goroda" заставила меня вставлять их реже, задуматься над звучанием, потому что очень много концертов, шоу и мы не всегда успеваем вокально восстанавливаться. И я понял, что где-то нужно беречь ресурсы, а где-то нужно "выдать". Научиться в каждой песне находить баланс, чтобы это классно звучало, чтобы была эмоция, но при этом ресурса хватало, чтобы сыграть двести с лишним концертов в год.
Я стал чище петь, я стал понимать, как работать, чтобы достучаться до людей. Я всегда был бунтарем и всегда искал какие-то ниши, маленькие клубы, которые ценят определённое звучание, я старался быть в них. Работа в "Goroda" научила меня находить ключ от сердца большего количества людей, попадать в эмоцию и настроение. Это очень круто.
Звуки: Довольно неожиданно: человек, который любит nu metal и гроулинг, играет на укулеле и любит фолк-инструменты. Как это в вас уживается и удается ли вам все свои интересы реализовать в “городской среде”?
Володя: За последние полгода мы нашли то самое "каноническое звучание", где уживаются и металл, и экстрим партии и фолк-инструменты. Стоит за нами последить в ближайший год: мы очень сильно удивим по звуку и выдадим классных свежих идей. Я всегда любил разную музыку, меня в свое время вдохновляли разные люди. На экстрим вокал меня вдохновил вокалист Papa Roach, вокалист Linkin Park, позже - Falling in Reverse, на интересные звуки - Muse. Я вдохновлялся разными людьми, они все суперинтересные. Я все стараюсь пропускать через свои фильтры и выдавать так, как я вижу.
Звуки: Как пришла идея снимать реалити-шоу и как изменились ваши представления о музыке за это время?
Олег: У нас была идея реалити-шоу с самого начала, но так как мы все были как зеленые фисташки - не "обжарены", то мы начали и бросили. Потому что не было системы и достаточного количества времени, но самое главное- в нашей команде не было PR-директора, который смог бы всё это облечь в какую-то форму и взять часть функций на себя. И лишь сейчас этот проект принял форму, стабильность и, самое главное, постоянство.
Звуки: Для вас студия – это “место силы”, или экзамен, к которому надо готовиться?
Олег: Cвоя студия звукозаписи - это место силы, где у нас есть спа, есть клиника косметологии, где в процессе монтажа или сведения трека можно лежать на массаже, делать процедуры на лице и отвлеченно слушать со стороны, как это звучит, и отмечать для себя какие-то фрагменты, которые можно скорректировать. Это всё вместе. Я в ней провожу очень много времени своей жизни.
Володя: Я бы сказал, посередине. Место силы – это круто. Мы на студии практически живём, студия связана с репетициями, с разными съемками и сейчас собралась команда, с которой мне комфортно работать. Экзамен, к которому надо подготовиться, - это как раз когда мы работали с другими людьми. Я раньше обожал записываться на студии и приезжал кайфануть, за два часа выдать материал, потом поехать домой довольным, но абсолютно без сил. Уместно ли будет ассоциация с сексом?! Всё классно, всё что хотел выразить ты выразил, у тебя нет сил, ты довольный едешь спать.
Иногда встречаешь человека, который много с кем уже работал - и он начинает выдавать комментарии, которые супер-неуместны. Вы сидите три-четыре часа, ничего не получается, всё грустно и плохо. И ты думаешь: "Может, я не тем занимаюсь, может, музыка - это не моё, забыть всё это?"
А сейчас я кайфую при записи. У нас есть Саша Волк, с которым шикарно записывать вокал, очень много тейков, дублей, но всё органично. Он сам вокалист, он помогает настроить звук, чтобы вокалисту было комфортно. И если нужна, например, романтичная эмоция, томная, то он звук сделает немного потише, чтобы ты хорошо слышал свой голос, каждый обертон и мог эту эмоцию выразить, а если надо покричать и выдать супер-насыщенный звук, он сделает погромче, ты будешь хуже себя слышать и крикнешь как надо. Сейчас я очень рад, как у нас проходит студийный процесс.
Катя: Вообще, это дурацкий подход - "сдавать экзамен" в студии. Надо дома заниматься, чтобы не буксовать. И состояние правильное нужно для записи. Это интимный момент - запись: нужно себя настроить правильно.
Звуки: Вы пишете песни для живых выступлений, или понимаете их смысл уже на сцене?
Олег: Наше отличие от большинства стриминговых артистов - всё, что мы делаем, опирается на то, как мы это в перспективе будем играть вживую. А большинство артистов, в том числе очень популярных, никогда не имели опыт работы на живых площадках. Студийная и концертная работа — это два абсолютно разных направления, что по звуку, что по аранжировке, что по подаче. Поэтому мы делаем музыку, максимально приближенную к концертной - чтобы разницы между живым исполнением и студийным практически не было. Она, безусловно, будет, но мы стараемся, чтобы это было отшлифовано под живое выступление.
Звуки: О чём вы боитесь писать песни, но знаете, что в конце концов напишете?
Катя: Хороший вопрос. Это не про "боюсь". Я очень не люблю ворошить всякие травмы прошлого, они со мной - я их всех в лицо знаю и умею с ними договариваться. Несмотря на свой непогрешимый созидательный вайб, в моей жизни были события, от которых у меня мурашки по позвоночнику, но ничего, и это тоже важно. Я больше не хочу сражаться с призраками моего прошлого, я знаю и уважаю все свои травмы и промахи. Я пою и пишу не просто про себя - я пою про нас всех. Всем есть, что вспомнить и за что неловко, все человеческие люди не идеальные и в этом прекрасные.
Звуки: Если кто-то впервые услышит Goroda в 2 часа ночи, в одиночестве, что, как вы надеетесь, он почувствует, когда закончится последняя песня?
Олег: Как минимум, он получит ответы на какие-то личные переживания. И в наших песнях, и в нашей энергии он получит либо бодрый заряд эмоций, либо наоборот. В мегаполисе у нас очень мало времени побыть просто наедине с самим собой, человеку не хватает его личного пространства, мы даём возможность ему как и наполниться, повеселиться, так и побыть одному и погрустить.
Катя: Всё что случится с нами, пусть будет искренне. Каждый - главный герой в своём кино.
1962 – В Кеннете, Миссури, в семье адвоката и пианистки родилась Шерил Кроу - поп-певица, начинавшая карьеру в качестве бэк-вокалистки Майкла Джексона »»
1982 – Родился Питер Хейз - гитарист и вокалист американской рок-группы Black Rebel Motorcycle Club »»
Jimmy CARTER (1932)
Gerry GOFFIN (1939)
Sergio MENDES (1941)
Otis CLAY (1942)
Петр ПОДГОРОДЕЦКИЙ (1957)
Sheryl CROW (1962)
Craig "133" JONES (1973)
D'ANGELO (1974)
Brandy (1979)