Приподнимем занавес за краешек...

I. Интродукция
Новых альбомов Тома Уэйтса ждали давно,- еще с начала прошлого года. Именно тогда было объявлено, что грядут сразу два, а то и три альбома. Так и случилось - в первую декаду мая вышло две новых работы (Alice и Blood Money) и один сборник старых (1973-1980) песен. Сборник пока оставим в стороне, ибо песни эти давно и хорошо знакомы всем, кто знает и любит Главного Аутсайдера Мировой Поп-Музыки; займемся новыми дисками. Собственно говоря, новыми их назвать нельзя, потому что (раскроем секрет) и Alice, и Blood Money - это перезаписанные песни к спектаклям знаменитого театрального режиссера Роберта Уилсона. Их сотрудничество с Уэйтсом длится уже довольно давно - еще в 1990-м году их совместный спектакль по пьесе Уильяма Берроуза 'Черный всадник' был поставлен на сцене гамбургского театра "Талия" и имел большой успех, а вышедший в 1993-м альбом с записью песен из этого спектакля имел успех едва ли не больший, чем постановка.
II. Уилсон
"Алиса" стала второй совместной работой Уилсона и Уэйтса - в том же театре "Талия". Премьера спектакля состоялась в декабре 1992 года.
Тут необходимо сделать некоторое отступление относительно режиссера Уилсона. В современном театре он - сверхкрупная величина, при том, что на лаврах не почиет и выпускает до 14 спектаклей в год в разных странах мира. Сам он говорит так: "достаточно увидеть один мой спектакль, даже пять минут из него, чтобы понять мой стиль... Во всяком случае, я стремлюсь к этому". Конечно же, эта фраза ничего не объясняет, скоре, интригует. Но вот вам еще одна цитата из его недавнего москвоского интервью: "Я спросил сестру: если бы ты не знала, кто поставил этот спектакль, ты могла бы представить себе, что это сделал твой брат? Конечно, Боб, сказала она, ведь там все так медленно!". Он стремится, чтобы актеры - а Уилсону зачастую приходится работать, что называется, "с колес", с актерами, о которых он и представления не имеет - поняли, что человек может думать телом. "Слушать телом и говорить телом - вот исходные, из которых я делаю театр". Уилсон ставит показы для магазина Galerie Lafayette, для дома Armani, потому что считает это серьезным вызовом себе как режиссеру, ведь "едва ли не самое сложное в театре - это просто пройтись по сцене". И, чтобы закончить с Уилсоном, приведем еще одну цитату: "Я никогда не пытаюсь ничего интерпретировать. Я никогда не фиксирую никаких смыслов. Это не моя задача. Окончательно спектакль проявляется только в голове зрителя... Я даю зрителю лишь акустический и визуальный материал для самостоятельной работы его собственных эмоций". Конец цитаты.
III. Алиса Уилсона и Доджсона
Собственно говоря, вот с этим странным человеком Уэйтс и сделал свою "Алису". Или это Уилсон сделал свою "Алису" с этим странным Уэйтсом. Во всяком случае, спектакль получился необычным.
Уилсон: "...Я сделал спектакль из двух актов, вдохновленных двумя книгами Кэролла про Алису. Первый акт разворачивается в комнате, в искусственно созданном интерьере, с естественными объектами. Второй - напротив, в естественной среде, с искусственными объектами. Вся пьеса обрамлена персоной самого Чарлза Доджсона, математика, писателя и любителя фотографировать маленьких девочек. Одной из них была Алиса Лидделл, для которой он и придумал историю Алисы в стране чудес. Доджсон, он же Белый Кролик, он же Белый Рыцарь, ведет Алису сквозь всю пьесу. Она начинается... с попытки Доджcона сфотографировать Алису, и, пытаясь убежать от него, она и попадает в Страну Чудес. В сцене четвертой мы видим Доджсона одного, спящим. В сцене одиннадцатой мы видим Алису Лиддел, уже выросшую, одну; она пьет. В конце каждого акта (сцены седьмая и четырнадцатая) - это сцены суда, в результате которого сперва Алиса, затем Доджсон признаются виновными в их взаимоотношениях".
Кэти Ройфи писала в газете The Guardian от 29 октября прошлого года: "В предисловии ко второй части трактата Curiosa Mathematica Доджсон писал, что размышления о математике помогают отвратить ум от "нечестивых мыслей, мучающих воображение своим ненавистным присутствием". Сильно сказано для книги о тригонометрии... Он переключал свою страсть на безумный и прекрасный мир выдуманной им страны; он спасался от своего воображения, воспаленного и опасного, от реального мира". Именно эту точку зрения на пристрастия математика и писателя, облеченного, помимо прочего, духовным саном, Уилсон взял за точку отсчета для своего спектакля. И Том Уэйтс как никто более подходил для создания музыкального обрамления "Алисы".
IV. Алиса и Уэйтс
Вообще говоря, "Алиса" не привлекла столь же широкого внимания, как "Черный всадник". Может быть, из-за достаточно банальной фабулы, может, из-за более чем небанального воплощения, возможно, из-за того, что реалии спектакля были малопонятны и малоинтересны немецкой аудитории... Уэйтс долго не выпускал материал "Алисы"; по рукам фэнов ходило лишь несколько любительских записей спектакля - так что "Алиса" оставалась для широкой общеситвености загадкой и легендой. Ситуация изменилась в 1999-м, когда на европейском рынке появился бутлег под названием "Alice, The Original Demos". Источник этих студийных записей неизвестен - говорят, они были выкрадены из уэйтсовского автомобиля. Надпись на обложке гласила, что альбом выпущен EMI Holland, что, конечно, не соответствовало действительности. Несколько месяцев спустя на неизвестном лейбле PmS Canada был выпущен второй вариант бутлега, названный просто "Alice" и отличавшийся от европейского двумя дополнительными треками.
Для поклонников Тома появление этих дисков стало событием едва ли не более значительным, чем вышедший в том же году альбом Mule Variations. Записи делались, напомним, в 1992-м - то есть аккурат между выходом в свет саундтрека к фильму Джима Джармуша Night On Earth и студийной работой Bone Machine, и в музыке (а альбомы включали, помимо песен, некоторое количество никак не озаглавленных инструментальных треков) были слышны отзвуки как первой, так и второй работы. Песни для "Алисы", написанные Уэйтсом (как и все последние работы) вместе с женой, Кэтлин Бреннан, были полны грез и печали, безумия и смирения - в полном соответствии с концепцией спектакля. Впрочем, это были бутлеги - а значит, до самых широких масс (которые значительно шире референтного круга уэйтсовских фэнов) они так и не дошли.
V. Алиса и Высоцкий
Тут самое время сделать еще одно отступление и вспомнить о том, что одна звуковая "Алиса" уже была. И более того - что история Уилсона/Уэйтса чуть ли не один в один схожа с историей двойного альбома "Алиса в стране чудес", выпущенного фирмой "Мелодия" в далеком уже 1974-м. Альбома, который вплоть до начала 90-х пользовался бешеной популярностью: по неофициальным сведениям, допечатка тиража производилась чуть ли не каждый год. Альбома, песни к которому написал - и частью спел - Владимир Высоцкий.
Чудную, смешную, парадоксальную кэрролловскую "Алису" внимательно читают не только дети, взрослые и литературоведы, но и серьезные ученые: математики, физики, лингвисты. В академическом издании комментарии и примечания занимают едва ли не больше места, чем собственно текст. В нем, говорят, скрыто немало опередивших время идей и гипотез, сатирических намеков на современные автору политические реалии, логических задач и загадок.
Режиссер Олег Герасимов придумал эту инсценировку как звуковой спектакль для детей: не мешает же все вышеперечисленное "Алисе" который десяток лет быть одной из самых любимых детских книжек! Приняв кэрролловские правила игры, он ввел в текст инсценировки, основанной на классическом переводе Н.М. Демуровой, современные и сугубо отечественные фантазмы типа "топора, которым Петр рубил окно в Европу", "куркулятора, ворующего продукты", "Атаки Гризли, знаменитой писательницы на заборах"... Понятное дело, главной удачей этой работы стало участие в ее записи Высоцкого. Он сочинил мелодии, написал песни, исполнил несколько ролей и стал негласным, но, пожалуй, главным героем сказки - и причиной того, что пластинка едва не легла "на полку", и одновременно ее спасителем.
Понятно, что в то время само имя Высоцкого было жупелом. Но на "Алисе" ему удалось перешагнуть собственную планку, работать в диапазоне от детской абсурдной песенки ("Я страшно скучаю, я просто без сил") до жесткой социальной сатиры ("Нет-нет, у народа нетрудная роль: упасть на колени, какая проблема?") и глубинной философской лирики ("Вдруг будет пропасть, и нужен прыжок - струсишь ли сразу, прыгнешь ли смело?"), временами удивительным образом сплавляя воедино и то, и другое ("Много неясного в странной стране, можно запутаться и заблудиться. Даже мурашки бегут по спине, если представить, что может случиться..."). И безусловным шедевром стала "Песня башенных часов" - та самая:
Приподнимем занавес за краешек,
Такая старая, тяжелая кулиса.
Вот какое время было раньше,
Такое ровное - взгляни, Алиса...

Незадолго до выхода пластинки в свет, в четыре утра, редактора "Алисы" Евгению Лозинскую разбудил звонок тогдашнего директора Всесоюзной студии грамзаписи Бориса Владимирского. Борис Давыдович, умнейший и интеллигентнейший человек, в отличие от большинства тогдашних культурных начальников был человеком на своем месте. Накануне он побывал на коллегии Министерства культуры, где руководитель Детского музыкального театра Наталья Сац гневно призывала "оградить наших детей от Высоцкого". В том же духе были выдержаны и другие выступления.
Что в этой ситуации делать, Владимирский не сказал. Лозинская на свой страх и риск позвонила Высоцкому. Тот, как мог, успокоил ее, а сам бросился в аэропорт, чтобы перехватить улетавшую в Париж Беллу Ахмадулину. Результатом этой безумной ночи стало появление в новогоднем номере "Литгазеты" интервью с Ахмадулиной, в котором она поздравляла всех с Новым годом и... прекрасным подарком, замечательной пластинкой "Алиса в стране чудес"! Если вспомнить, какую силу в то время имело печатное слово, сразу становится понятно, что гроза таким образом была отведена и пластинка вышла в положенные сроки.
Владимирский перенес инфаркт. Лозинскую не уволили - тогда; это произошло несколько лет спустя, после записи еще одной культовой пластинки - "Юнона" и "Авось". Но это совсем другая история.
"Алису" с удовольствием слушали дети и взрослые; каждый находил в ней что-то свое. Взрослые мгновенно растащили диск на цитаты, соотнося с реалиями даже те фрагменты, которые, казалось бы, не имели к советской действительности никакого отношения - так, например, "Песня о планах" воспринималась едкой карикатурой на плановую экономику!
Сейчас "Алиса" утратила свою остросоциальную подкладку и вновь стала просто детской сказкой (правда, почти забытой - и не в последнюю очередь потому, что CD-переиздание отчего-то обошлось без практически идеального оформления художника Игоря Лемешева, созданного для виниловой пластинки). Эта метаморфоза прошла для нее безболезненно - как и полагается настоящему произведению искусства.
VI. Tom Waits. ALICE. 2002
За время, прошедшее с момента постановки спектакля, утекло много воды. Уэйтс расстался с мэйджор-лейблом, отметив это событие выпуском сборника Beautiful Maladies, перешел на новый лейбл Anti, Inc., выпустил новый альбом, до чрезвычайности похожий на старые (но от этого ничуть не менее прекрасный), снова поработал с Уилсоном над спектаклем "Войцек"...
Но вот - свершилось! Почти восьмидесятиминутный бутлег обернулся полноценным альбомом. Он оказался, заметно короче, а песни были перезаписаны, но от этого, кажется, только выиграли. А оформление диска, почти экспрессионистское, с великолепной фотосессией, выше всяких похвал.
Собственно говоря, только с выходом этого альбома стало ясно, что Уэйтс и Бреннан создали цикл песен о любви. О любви невозможной, немыслимой, но существующей и оттого безумно мучительной. Именно поэтому "Алиса" столь лирична, поэтому место обычной уэйтсовской полуцирковой, полудворовой музыки заняли совсем другие источники вдохновения - старые вальсы, джазовые баллады, европейский фольклор. Инструментарий музыкантов (один из сыновей великого джазового пианиста Дэйва Брубека, виолончелист Мэтью Брубек, экс-басист Canned Heat Ларри Тэйлор, фриджазовых дел мастер, барабанщик Джино Робер и экс-барабанщик The Police Стюарт Коупленд) весьма непривычен: так называемая Stroh violin, румынский инструмент - гибрид скрипки и охотничьего рожка, маримбы, духовые и практически полное отсутствие гитары.
Уэйтс: "В семидесятые много моих песен буквально утонуло в струнных аранжировках, и мне это изрядно надоело. Поэтому для записи я собрал эдакий странный, схематичный, скелетоподобный камерный оркестрик, который только намечает возможность всего струнного богатства, но не выдает его на-гора и избегает струнных банальностей".
Первая же, заглавная композиция - туманная баллада, удивительно напоминающая уэйтсовские работы 70-х, с торжественным текстом. Это почти что записка самоубийцы:
Та нить, что держит меня здесь
обвязана вокруг столба
и твой секретный поцелуй
безумен и блажен
и я подумаю о нем
во тьме моей могилы
пусти меня по воле волн
я затеряюсь в них
но что же за безумец я
скользить на имени твоем
выписывать его на льду
Алисы имя
Единственной Алисы
(перевод Артема Липатова)
Монолог то ли утопленника, то ли призрака.
Безумие продолжается - в песне, понятное дело, Шляпника, навязчивом танго "We're All Mad Here":
ты подвесь меня в бутылке там и тут
пусть вороны только шляпу мне вернут
где ревмя ревет малышка
стоит мертвяков услышать
мы все не
в своем уме

(перевод Максима Немцова)
Что это - детские страшилки? Водоворот, в который засасывает мятущуюся душу? Танец духов? И то, и другое, и третье, и много что еще. Нет смысла продолжать рассказывать о песнях - их нужно слушать; отметим только великолепную зарисовку с натуры "Reeperbahn" - песню о знаменитой гамбургской "улице порока", удивительным образом впсисавшейся в историю Алисы и Доджсона:
если ты наследство в сортире смыл
а на память остался лишь здравый смысл
если ты не привередлив, с кем дружбу водить
и какой матрац под себя стелить
то за каждою дверью, за каждым окном
хоть яблочки съели - огрызков полно
и семя взойдет сквозь любое гумно
тем паче если это Рипербан
тем паче если это Рипербан
(перевод Максима Немцова)
Таких простых, понятных и печальных мелодий не было слышно у Уэйтса со времен "Blue Valentine",- но здесь они куда более изысканны. "Алиса" - это не возврат к прошлому, это - смелый и уверенный шаг туда, где нет ни времени, ни места, туда, где правят разрушение и одиночество, сердечная боль и тьма забвения. Собственно говоря, у Уэйтса много песен об этом - но именно на "Алисе" ему удалось приблизиться к этому месту вплотную и даже перешагнуть его границы.
Сам Уэйтс говорит о диске вот что: ""Алиса" - это взрослые песни для детей, или детские песни для взрослых. ...это одиссея в логику снов и нонсенса". Он называет жену и соавтора Кэтлин своей Алисой - кажется, их роман оказался счастливее, чем судьба героев спектакля и этого диска...
Но чтобы знать о счастье, чтобы уметь испытывать его, нужно представлять себе его противоположность. Конечно, этот альбом - не наглядное пособие по горестям и бедам: счастье может быть больным, исковерканным, даже, на первый взгляд, неестественным, но от этого оно не перестанет оставаться счастьем. Собственно говоря, "Алиса" как раз об этом. Как и любое настоящее произведение искусства.
VII. До свидания
Делать выводы - не задача для автора этого текста. Когда-то в его жизнь вошла книга Кэрролла - и очаровала его. Потом ворвалась "Алиса" Высоцкого, восхитив и смутив душу. Потом - чудная английская экранизация, прошедшая незамеченной по одному из каналов нашего ТВ в начале 90-х. Потом - клип Тома Петти "Don't Come Around Here No More", изобразительный ряд которого выстроен на хрестоматийных иллюстрациях к первому английскому изданию... Теперь вот Том Уэйтс.
Картина не закончена. Каждый из интерпретаторов привносит в нее что-то свое, и книга обретает все новые и новые краски. Каждому из них удается уловить очередной отблеск мысли автора, поймать его чувство, увидеть отражение в зеркале. Всего мы все равно никогда не узнаем. И не нужно.
Потому что попытка важнее, чем результат. И "Алиса" Уэйтса - тому подтверждение.

20.05.2002, Артем ЛИПАТОВ (ЗВУКИ РУ)

Вставить эту статью в блог:
Tom WAITS - свежие публикации:
Звуки.ру - новости партнёров:
Досье
Дата рождения: 7 декабря 1949
Место рождения: Pomona
Релизы:
2004 Real Gone
2002 Blood Money
2002 Alice

Молитва и пост – Kendrick LAMAR Жутковатые фантазии Кендрика Ламара в его новом клипе »»

Молитва и пост – Kendrick LAMAR Жутковатые фантазии Кендрика Ламара в его новом клипе »»

Первая ходка – JAY-Z Jay Z выложил в соцсети тизер альбома "4:44" и предложил всем подписаться на Tidal »»

Детство DJ – CHAINSMOKERS Chainsmokers распотрошили фотоальбомы и собрали свои детские фото в клип »»

Новая серия Фантомаса – FANTOMAS Fantomas совершили концертный реюнион спустя 9 лет молчания. Видео »»

Юный гуманитарий – CHANCE THE RAPPER 16-летний рэпер Chance The Rapper - самый молодой артист, получивший Гуманитарную премию BET Awards »»

Все началось с мультиков – U2 Художник анимировал Боно, чтобы тот поведал о ранних годах жизни U2. »»

Я требую адвоката – BOB GELDOF Рок-музыкант и продюсер Боб Гелдоф стал доктором юридических наук »»

Модный приговор – DRAKE Дрейк написал хит для супермоделей. Видео. »»

Скажите "да" – K.M.F.D.M. KMFDM выпустили новый EP и готовят альбом »»

А ну скорей любите нас – TWO DOOR CINEMA CLUB Cвежий альбом, летний вайб и повод для танцев – такой багаж инди-поп звезды Two Door Cinema Club… »»

Glasto-2017. День 4. Финал. – GLASTONBURY Финальный день на Гласто: Goldfrapp, Эд Ширан, London Grammar - и все, что вы хотели узнать о… »»

Sonar 2017: лучшее – ФЕСТИВАЛЬ Carl Craig, Nicolas Jaar, Suzanne Ciani и еще 7 лучших концертов Sonar 2017. »»

Drugs don't work but Richard do – ФЕСТИВАЛЬ Ahmad Tea Music Festival-2017 сохранил хорошую летнюю традицию и завершился отличным сетом Ричарда… »»

Glasto-2017. День 3 – GLASTONBURY Субботний день и его именитые гости: Foo Fighters, Solange, Kaiser Chiefs, Alt-J и другие »»

Glasto-2017. День 2, открытие – GLASTONBURY Фестиваль Glastonbury можно считать официально открытым - начали свою работу основные сцены.… »»

Glasto-2017. День 1 – GLASTONBURY Фестиваль Гластонбери начинает свою работу! Продолжаем репортаж корреспондента Звуков. »»

45 – АКВАРИУМ Легендарной российской рок-группе Аквариум исполняется 45 лет. В честь этой даты коллектив… »»

Плейлист Евгения Федорова – TEQUILAJAZZZ Накануне большого летнего концерта в столице лидер Tequilajazzz Евгений Федоров составил плейлист… »»

Из подручных средств – PORCAPIZZA Уличный музыкант из Лондона всю неделю будет радовать москвичей блюзом на гитаре, сделанной из… »»

55 – Виктор ЦОЙ 5 образов Виктора Цоя, которые любит и знает вся страна: к 55-летию со дня Рождения музыканта »»

RIP – MOBB DEEP Участник Mobb Deep Prodigy умер в возрасте 42 лет »»

"Мне все еще намекают, что девушка не способна справиться с электроникой!" – Dehlia DE FRANCE Delhia de France - о музыке и искусстве, трансформации тела и предубеждениях. »»

"Если вы сможете протянуть год, дальше будет только лучше" – THE WYTCHES Свежая кровь британского гаражного рока, группа The Wytches, - о гастролях в России »»

Остановите Вилли – HIM Что мы знаем о музыкальном и немузыкальном наследии группы HIM и почему нам не хочется прощаться »»

"Танцы добавляют вам 15 процентов сексуальности" – CHINAWOMAN Мишель Гуревич aka Chinawoman размышляет о скором концерте, прелести состояния неофита и правильном… »»

"Я решил возродить Ноль" – НОЛЬ Федор Чистяков возрождает "Ноль" и рассказывает об этом Звукам. »»

"Эд Ширан собирает стадионы с одной только гитарой. Это вдохновляет" – Natalie IMBRUGLIA Натали Имбрулья о "мужских" песнях, своей новой акустической программе и туре, который стартует в… »»

"Человек бежит в культуру, потому что если он остановится - его зарежут." – ШКЛОВСКИЙ Группа Шкловский представляет на Звуках свой второй альбом и рассказывает о третьем »»

"Можно быть успешным в музыке, абсолютно не продав и не предав себя" – Юрий НАУМОВ Гитарист Юрий Наумов - о юбилейном концерте, истоках психоделики и о том, как оставаться… »»

Еду и пою – ИЗ ЖИЗНИ Tesla выпускает музыкальный стриминг-сервис »»

Путь домой: с планшетов на ПК – ТЕХНИКА 5 лучших музыкальных приложений, написанных для iOS и портированных на PC. Скачивайте и играйте! »»

Целлулоид: "Оставленные" – ФИЛЬМ Апокалипсис вчера, Крис Корнелл и Том Йорк - в колонке Сергея Степанова о музыке в кино и кино в… »»

10 альбомов июня – МУЗЫКА Секс, Лорд, пионер рок-н-ролла и его светлое будущее - в июньском обзоре Звуков. »»

Проверка пульса: май. – МУЗЫКА Новый альбом Bola, британский "гарейв", будущее японской электроники и другие новинки мая. »»

Те же, в профиль. – ПРАВО Расследование: как новое РАО пытается продемонстрировать изменения, не меняя сути. »»

Проверка пульса: апрель. – МУЗЫКА Clark, Arca, неожиданный поворот Boxcutter и еще пять электронных альбомов апреля. »»

10 альбомов мая – МУЗЫКА Две вечности спустя, один из Direction и новый скальп Годрича - в майском обзоре Звуков. »»

Целлулоид: "Призрак в доспехах" – ФИЛЬМ Киберпанк со Скарлетт и другие саундтреки месяца - в колонке Сергея Степанова о музыке в кино и… »»

Последний из могикан – ИЗ ЖИЗНИ Музыкальный редактор Guardian завершает 16-летнюю карьеру и делится своими мыслями о состоянии… »»

19:00 – Ресторан Shore House – Валерий СЮТКИН Валерий СЮТКИН »»

19:00 – Зал Церковных Соборов Храма Христа Спасителя – Сергей ЗАХАРОВ Сергей ЗАХАРОВ »»

19:00 – ЦКИ Меридиан – Наргиз ЗАКИРОВА Наргиз ЗАКИРОВА »»

19:30 – Англиканский собор Святого Андрея – ОПЕРА ОПЕРА »»

19:30 – Усадьба Кусково – ОПЕРА ОПЕРА »»

20:00 – Концертный зал Фестивальный – Елена ВАЕНГА Елена ВАЕНГА »»

20:00 – 16 Тонн – МОЯ МИШЕЛЬ МОЯ МИШЕЛЬ »»

20:00 – Aurora Concert Hall – TEQUILAJAZZZ TEQUILAJAZZZ »»

20:00 – ЛЕС – BONDAGE FAIRIES BONDAGE FAIRIES »»

20:00 – Yotaspace (ГлавClub Москва) – Ольга АРЕФЬЕВА Ольга АРЕФЬЕВА »»

20:00 – Зеленый театр – СПЛИН СПЛИН »»

20:30 – Клуб Союз Композиторов – Tango Orchestra Misterioso Tango Orchestra Misterioso »»

Хроника29/06

2000 – Скончался Андрей Романов aka Дюша, клавишник группы "Аквариум". После знакомства с американским музыкантом Ричардом Майером начал играть на флейте. Cмерть музыканта наступила во время концерта с Николаем Рубановым ("Аукцыон") в петербургском клубе "Спартак"  »»

Frank LOESSER

Bernard HERRMANN

Ralph BURNS (1922)

Julian PRIESTER (1935)

Gilberto GIL (1942)

Ian PAICE (1948)

DJ SHADOW (1972)

Nicole SCHERZINGER (1978)

Edward MAYA (1986)

Свежая реплика

Музыкальный авант-туризмФЕСТИВАЛЬ 14/04/2017 06:08 от Bobbbog Хорошая новость про Made In China, но меня больше Xiu Xiu интересуют. ответить

Какая песня КИНО больше других актуальна для 2017 года?

Перемен

Пачка сигарет

Звезда по имени Солнце

Последний герой

Следи за собой

Закрой за мной дверь

отправить