ФЕСТИВАЛЬ  Sonar Barcelona 2015: превью

Десять концертов, которые обязательно стоит посмотреть на Sonar 2015.

На прошлой неделе фестиваль Sonar, который в этом году в 22-й раз пройдет в Барселоне, наконец объявил полный состав участников, в очередной раз подтвердив, что конкурентов в нише крупных фестивалей, ориентированных на электронику, у него практически нет. Это великолепное аудиовизуальное шоу нужно увидеть хотя бы раз! Изучив длинный список артистов и не слишком концентрируясь на звездах (артистов уровня Chemical Brothers или Hot Chip всё же лучше смотреть на сольных концертах) мы выбрали десятку выступлений, которые на Сонаре 2015 стоит посмотреть обязательно.

Autechre

Патриархи IDM и старожилы лейбла Warp Records (свой нынешний культовый статус Warp обрел во многом благодаря им) не слишком жалуют фестивали и вообще нечасто выступают живьем. Последний раз на Сонаре они появлялись 15 лет назад, хотя трудно назвать группу, которая бы лучше подходила под формат этого фестиваля. Шон Бут (Sean Booth) и Роб Браун (Rob Brown) уже давно не играют на концертах ничего похожего на собственные "классические" альбомы вроде "Amber" или "Incunabula", а вместо этого выдают крайне условно разделенный на треки поток атонального шума, упакованного в замысловатые ритмические конструкции. Но это, наверное, и к лучшему – кто-то же должен оставаться в стороне от эпидемии самоностальгии.

Dorian Concept

Прошлогодний альбом Dorian Concept "Loose Ends" опроверг сразу несколько стереотипов. Во-первых, австриец явно ничего не знает ни о каком синдроме второго альбома, во-вторых, доказал скептикам, что непомерно долгая запись пластинки (а на работу над "Loose Ends" у него ушло 5 лет) может быть вполне оправдана. Начав как талантливый, но всё не выходящий за жанровые рамки вонки-продюсер, со вторым альбомом Оливер Томас Джонсон (Oliver Thomas Johnson) сделал колоссальный шаг в саморазвитии. "Loose Ends" – прогрессивная пластинка в лучшем смысле слова. Сложные гармонии, хитроумные ритмы, хор, живые инструменты вперемешку с электроникой, райховские петли и джазовые аккорды. Для исполнения всей этой красоты Оливер собрал трио в составе двух клавишников (один из которых – он сам), а также барабанщика. Учитывая, что живые выступления Dorian Concept были хороши еще в те времена, когда он обходился ноутбуком и "микрокоргом" (немногочисленные счастливчики, видевшие его в "Икре" в конце нулевых, не дадут соврать), теперь его шоу должно быть чем-то выдающимся.

Duran Duran

Заметив Duran Duran в афише электронного фестиваля, первым делом смотришь, нет ли на следующей строчке еще одного Duran: на Сонаре скорее ждёшь увидеть филадельфийского брейк-корщика по прозвищу Duran Duran Duran, а не Саймона Ле Бона (Simon Le Bon) сотоварищи. На самом деле, и в появлении в Барселоне Duran Duran ничего удивительного нет. Старая, как правило нью-вейвовая, группа — это обязательная часть программы фестиваля. В этой роли были New Order, Devo, Human League, Madness и даже Roxy Music, а на этот раз выбор пал на группу из Бирмингема. И будьте уверены – это будет хорошо. Во-первых, крепкие поп-составы на фоне ударной дозы высоколобой электроники всегда выглядят выигрышно. Во-вторых, в программе у Duran Duran все хиты от "Hungry Like A Wolf" до медляков с "Wedding Album". А в-третьих, в России они не были уже лет 15 и кажется пока не собираются.

Arca & Jesse Kanda

Уроженец Венесуэлы Алехандро Герси (Alejandro Ghersi) стал одним из главных музыкальных открытий прошлого года. До этого Герси был известен как битмейкер с задатками, а также сопродюсер пары треков у самого Канье Уэста (Kanye West). Но после выхода альбома "Xen" (не где-нибудь, а на Mute Records) стало ясно, что, как и в случае с Dorian Concept, модные биты – не более, чем хорошая стартовая площадка. Диск оказался полон задумчивой меланхолии и ностальгических коллажей в духе Дэниела Лопатина (Daniel Lopatin). По всей видимости, в этом году Герси займет именно лопатинский слот (год назад Дэниэл выдал впечатляющее аудио-визуальное шоу на площадке Sonar Complex). По крайней мере, аудио-визуальный формат уже заявлен, а видеохудожник и клипмейкер Джесс Канда (Jesse Kanda) указан в этом выступлении равноправным соавтором.

Francesco Tristano

Несколько лет назад люксембургский пианист Франческо Тристано привёз на Сонар свою группу Aufgang, и это было, пожалуй, лучшее выступление всего фестиваля. Тогда фотрепианные темы Тристано, так или иначе крутившиеся вокруг минимализма в духе Стива Райха (Steve Reich), поддерживала живая ритм-секция, и звучал этот гибрид весьма мощно и драйвово. Теперь Тристано везет в Барселону новую программу, некоторое представление о которой даёт его прошлогодняя ЕР "Piano, Hits And Stabs". В отличие от его соло-альбомов с фортепианной музыкой, здесь очень много ритма, но отстукивают его не люди, как в Aufgang, а машины. А по звучанию это очень похоже на техно.

FKA Twigs

Британка с ямайскими корнями Талиа Дебрет Барнет (Tahliah Debrett Barnett) претендует на звание поп-сенсации. Успев записать один альбом, звучащий как смесь из несколько архаичного трип-хопа с ультрамодным нео-R&B, Твигз получила целую охапку номинаций на престижные премии, начиная с "юниорской" BBC Sound of 2014 и заканчивая убийственным набором из "Грэмми", Mercury и Brit Awards. Ни одну из этих наград она так и не получила, но шума наделала много. О том, оправдывает ли FKA Twigs выданные авансы, мы наверное не узнаем раньше, чем она решится записать второй диск, а пока мисс Барнет неспешно сочиняет новую ЕР и играет на концертах песни с первого альбома.

Kiasmos

Главное действующее лицо проекта Kiasmos – исландец Олафур Арнальдс (Ólafur Arnalds), мастер умиротворяющих пьес в жанре modern classical, а с недавних пор еще и заслуженный кинокомпозитор. В Kiasmos звучат всё те же сладковатые струнные и фортепиано, но на этот раз живые инструменты не висят в пустоте, а посажены на массивную арматуру из техно и хаус-ритмов, за которые отвечает Янус Расмуссен (Janus Rasmussen). И хотя по форме это очень похоже на то, чем занят сейчас Франческо Тристано, идеология у Kiasmos совсем другая. Это не нервный и резкий техно-авангард, а духоподъемные "эпики" для больших площадок. Не исключено, что именно Арнальдсу удастся наконец сделать на базе неоклассики популярный в массах "кроссовер".

Jupiter Lion

Местные исполнители – обязательная изюминка каждого Сонара. Ездить сюда стоит хотя бы ради них – ни на одном другом фестивале вы этих артистов не увидите, а играют они не хуже, а часто и лучше звёзд с гастрольным графиком "Sonar – Melt – Exit – Oya – Flow – далее везде". На этот раз номером один среди испанцев выглядит группа Jupiter Lion, исполняющая музыку на грани психоделии, краут-рока и спейс-электроники. Похоже не то на осовремененных Neu, не то на изрядно пободревших Mogwai, не то на энергичных норвежцев Apparat Organ Quartet.

Helena Hauff

Адептов мрачного индустриального техно, уходящего корнями куда-то к Cabaret Voltaire в этом году на Сонаре немало, но даже на их фоне жительница Гамбурга Хелена Хауфф выглядит дамой весьма суровой. Хелена любит эйсидные звуки и маршевые техно-ритмы, а выросла на EBM. И то, что Хелена верна корням, лучше всего подтверждает тот факт, что её приняли в состав обновленные Hypnobeat – группа, игравшая прото-техно еще 30 лет назад. Собственные пластинки Хелена издаёт на швейцарском Lux Records (где очень любят эйсидный звук, но музыку предпочитают более мягкую, так что появление там Хауфф несколько удивляет), а также на Werk Discs, где политику определяет большой любитель неформатного техно Даррен Каннингем (Darren Cunningham), он же Actress.

Voices From The Lake

Прошлым летом итальянец Донато Доцци (Donato Dozzy) стал одним из героев фестиваля Berlin Atonal, где вместе с Мануэлем Фольятой (Manuel Fogliata), он же Nuel, выдал фантастический синтезаторно-импровизационный лайв по мотивам альбома "Aquaplano Sessions". На Сонаре Доцци тоже выступает в составе дуэта, на этот раз с другим итальянцем по имени Джузеппе Тильечи (Giuseppe Tillieci). Музыку, которую они записывают под именем Voices From The Lake можно назвать интеллектуальным техно – как-то так мог бы звучать Plastikman, если бы продолжил двигаться дальше по пути альбома "Consumed". Примерно в дни фестиваля у VFTL на лейбле Spectrum Spools выходит новый диск, так что выступление на Сонаре можно считать премьерой.

Sonar Barcelona
18-20 июня

21.04.2015, Ник ЗАВРИЕВ (ЗВУКИ РУ)

ФЕСТИВАЛЬ - свежие публикации: