Московские меломаны быстро привыкли к тому, что в столице каждый год проводятся сразу несколько отличных джазовых фестивалей. А ведь так было далеко не всегда. Впервые фестиваль "Джаз в саду Эрмитаж" состоялся в августе 1998 г., в самый разгар охватившего тогда страну тяжёлого финансового кризиса. Это было совсем другое время, когда отечественный джаз только приходил в себя после лихолетья, вызванного развалом сложившейся десятилетиями советской филармонической системы. Усилиями главного вдохновителя фестиваля - московского журналиста и продюсера Михаила Грина "Джаз в саду Эрмитаж" превратился в крупнейший авторитетный фестиваль, без которого трудно представить себе джазовую Москву. За двенадцать лет на открытой эстраде сада Эрмитаж выступил весь цвет российского джаза, а также многие известные американские и европейские джазмены.

Расположенный в самом центре Москвы, в Каретном Ряду, буквально в десяти минутах ходьбы от Пушкинской площади сад "Эрмитаж" (существует с 1894 г.) - место с богатейшей культурной историей (прежде всего, театральной). Именно в саду "Эрмитаж" состоялся в 1896 г. первый в истории России киносеанс, здесь и в наши дни базируются сразу несколько театров (а в своё время в этом саду началась история Московского художественного общедоступного театра под руководством К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко). На сцене городского сада "Эрмитаж" выступали многие выдающиеся музыканты прошлого - из джазменов можно назвать теа-джаз Леонида Утёсова, оркестр Эдди Рознера и т.д.

Фестиваль "Джаз в саду Эрмитаж" проводится по давно устоявшейся схеме - в каждый из трёх дней с часовыми сетами выступают по четыре коллектива. Основная стилевая направленность фестиваля - это джазовый мейнстрим во всех его проявлениях - свинг, биг-бенды, джазовый вокал и т.д. Хедлайнерами каждого дня обычно выступают ансамбли с участием американских джазменов (особая "фишка" фестиваля - совместные проекты американских и российских музыкантов).

Благодаря поддержке фестиваля различными европейскими культурными организациями (в этом году - Польским культурным центром в Москве и Австрийским культурным форумом, московские меломаны могут регулярно знакомиться с выступлениями лучших джазовых музыкантов из этих стран. В организации фестиваля постоянно участвует Департамент культуры правительства Москвы, а нынешний фестиваль впервые получил поддержку ещё на более высоком уровне - от министерства культуры Российской Федерации.

Пожалуй, особенностью программы 2010 года можно назвать увеличившееся представительство коллективов, исполняющих не джаз в чистом виде, а играющих прежде всего музыку фьюжн. И это верно отражает свойственную модернизму тенденцию по сближению жанров в рамках каждого конкретного музыкального проекта (правда, зачастую минусом такого подхода является чрезмерная эклектичность исполняемой музыки).

Одной из главных демократических черт фестиваля всегда оставался бесплатный вход для пенсионеров. В этом году организаторам впервые пришлось ввести плату для этой категории граждан. Михаил Грин объяснил этот шаг отнюдь не коммерческой необходимостью. Организаторы стараются сделать всё возможное для того, чтобы гости фестиваля чувствовали себя максимально комфортно - например, в прошлом году благодаря спонсорам посетителей феста угощали чаем, кофе, бутербродами и кондитерскими изделиями. К сожалению, в этой связи наблюдалось заметное количество граждан, появившихся на фестивале вовсе не для того, чтобы послушать хорошую музыку. Стоимость посещения одного фестивального вечера для пенсионеров определена в размере 300 рублей (при предъявлении пенсионного удостоверения). Цена же обычного билета также на один фестивальный день - 900 рублей, что вовсе недорого для мероприятий подобного уровня.

На прошедшей 12 августа в московском джаз-клубе "Союз Композиторов" пресс-конференции речь также шла сразу о нескольких только что выпущенных книжных новинках, посвященных джазовой тематике. Первая из них - переведённая на русский язык Михаилом Сапожниковым книга Эшли Кана "Kind of Blue", вышла в свет в издательстве "Печатные Традиции" тиражом в 2000 экземпляров. Как следует из названия, книга посвящена истории создания легендарного диска, записанного в 1959 г. трубачом Майлсом Дэйвисом (Miles Davis), считающегося наиболее популярным джазовым альбомом за прошедшие полвека. Специально для этого издания фирма Sony Music, владеющая правами на альбом "Kind Of Blue", подготовила тираж альбома, который прилагается к книге.

Для отечественных любителей джаза возможность получать информацию из первоисточников является до сих пор большой проблемой. Прежде всего, не так просто достать такие книги, а кроме того, имеет место быть языковой барьер. Ситуацию в области перевода на русский язык хотя бы основных трудов по истории джаза, биографий великих музыкантов, пока невозможно назвать удовлетворительной. И в этой связи появление русскоязычных переводов, тем более хорошо изданных, можно только приветствовать. Книгу "Kind of Blue" вместе с диском можно будет приобрести на фестивале по цене издательства (650 руб.). Также буквально на днях питерское издательство "Планета Музыки" выпустила две оригинальные книги, написанные отечественными авторами - это книга главного редактора журнала "Джаз.Ру" Кирилла Мошкова "Блюз. Введение в историю" и адресованный музыкантам труд новосибирского пианиста Романа Столяра "Современная импровизация. Практический курс для фортепиано". Видимо, какие-то из этих книг также будут доступны на фестивале.

Ещё одна представленная журналистам новинка - увесистый фотоальбом "The Colors of the Jazz" ("Цвета Джаза"), совместный проект компании «Форте и Пиано», известного музыканта Анатолия Кролла и фотографа Екатерины Школьник, запечатлевшей многих отечественных джазменов на сцене, на репетициях и просто в жизни. Этот фотоальбом о джазе - первое издание такого рода, выпущенное в нашей стране. Дело в том, что российская джазовая фотография понемногу начинает получать признание на международном уровне. Одним из проявлений этого стала победа на престижном джазовом конкурсе Jazz Awards 2010 фотографа Лены Адашевой. Работа ещё одного автора - Гульнары Хаматовой - также получила на этом конкурсе самые высокие оценки и вошла в число пяти лучших снимков года. Поэтому очень хочется надеяться на то, что в обозримом будущем и у других наших джазовых фотографов (назову только некоторых из них - Павел Корбут, Пётр Ганнушкин, Владимир Косарев) также появится возможность подготовить свои фотоальбомы.

Утомившая жителей столицы и сопровождающаяся смогом почти двухмесячная экстремальная жара понемногу спадает. Самое время расслабиться, отдохнуть на свежем воздухе, послушать отличную живую музыку. Из приведённой ниже информации можно узнать программу всех трёх дней фестиваля и получить краткую информацию по каждому из выступающих коллективов.

День первый: 20 августа, пятница.

17:00 «Ничей Квартет» (Санкт-Петербург)

18:00 «Sky Music» (Москва)

19:00 квинтет Алексея Бадьянова (Москва)

20:00 трио Евгения Рябого (Москва) и Грег Тарди (США) при участии Виталия Головнёва (США-Россия)

Первый фестивальный день открывают гости с берегов Невы – музыканты недавно созданного ансамбля «Ничей Квартет». Лидер квартета молодой композитор, саксофонист и флейтист Леонид Сендерский - настоящий музыкальный хамелеон, регулярно представляющий публике совершенно различные по духу работы – от адресованных самой массовой аудитории (эйсид-джазовый «Fresh» и джаз-роковый "Ничей Квартет" принадлежат именно к этой категории) до совсем непростых фри-джазовых проектов.

"Ничей Квартет" играет музыку, написанную на стыке сразу нескольких жанров - современный джаз, фьюжн, джаз-рок. В состав "Ничей Квартета" также входят известный контрабасист Григорий Воскобойник, гитарист Алексей Дегусаров и молодой барабанщик Пётр Михеев. Совсем недавно вышел в свет дебютный диск ансамбля "Первый День Весны", в который вошли девять авторских композиций Леонида Сендерского. Вещи из этого альбома наверняка будут исполнены на открытой эстраде сада Эрмитаж.

Следующим выступит ещё один совсем новый ансамбль, также исполняющий джаз-фьюжн (хотя, конечно, совершенно по-другому). Московский квартет "Sky Music" заслуживает самого пристального внимания публики. Ансамбль был образован летом 2009 года двумя известными музыкантами и композиторами - саксофонистом Олегом Киреевым и пианистом Дмитрием Илугдиным.

И у Олега, и у Дмитрия накопилось много материала, который музыканты просто не могли реализовать в рамках своих текущих проектов. Олег и Дмитрий привлекли к сотрудничеству ещё двух авторитетных по части исполнения джаз-рока и фанка музыкантов - бас-гитариста Алексея Заволокина и барабанщика Пётра Ившина, и начали готовиться к выступлениям. В результате получился, возможно, самый интересный джазовый проект года в России.

Затем на сцене появится Алексей Бадьянов - замечательный джазовый гитарист, уже много лет специализирующийся на исполнении цыганского джаза (gypsy jazz). На фестивале квинтет Алексея Бадьянова представит программу-посвящение Джанго Рейнхардту. Напомню, что в этом году отмечается столетие со дня рождения этого великого джазового гитариста.

А закончится пятничный концерт выступлением трио барабанщика Евгения Рябого, к которому добавятся ещё два отличных джазовых музыканта - американский саксофонист Грегори Тарди и трубач Виталий Головнёв , наш соотечественник, вот уже почти семь лет живущий и работающий в Нью-Йорке.

День второй: 21 августа, суббота

17:00 «Тромбон-Шоу» Максима Пиганова (Москва)

18:00 трио Адама Вендта (Польша)

19:00 «Джаз-Бас Театр» Алекса Ростоцкого (Москва)

20:00 Шарон Кларк (США) и квартет Евгения Гречищева (Москва)

В субботу первыми на сцену выйдут музыканты ансамбля "Тромбон-Шоу" под руководством Максима Пиганова. Три года назад Максим, наиболее известный российский тромбонист создал проект, в основе которого лежит духовая секция из четырёх тромбонов. И никаких труб или саксофонов. Ансамбль исполняет классику джаза в оригинальных аранжировках. Квартет тромбонов (Максим Пиганов, Рашид Кулеев, Сергей Серов и Дмитрий Толпегов) дополняет не менее блистательная ритм-секция в лице пианиста Евгения Гречищева, контрабасиста Сергея Проскурина и барабанщика Фёдора Андреева, а также часто выступающая с ансамблем вокалистка Ирина Родилес.

Следующим ожидается выступление гостей из Польши - трио тенор-саксофониста Адама Вендта. Игру этого замечательного музыканта можно услышать более чем на шестидесяти альбомах, в том числе и сольных. Адам Вендт долгое время участвовал в одном из ведущих джазовых проектах Польше - ансамбле "Walk Away". В Москве музыкант выступит в трио с клавишником Пржемыславом Раминяком (Przemysław Raminiak) и перкуссионистом Марцином Яхром (Marcin Jahr). Михаил Грин рассказал, что трио Адама Вендта играет плотный приблюзованный джазовый мейнстрим, моментами напоминающий ему музыку Дмимми Смита (Jimmy Smith), тех составов этого легендарного джазового органиста, в которых был задействован тенор-саксофон.

Проект "Джаз-Бас Театр" выступит на фестивале в следующем составе: Алекс Ростоцкий (лидер проекта, бас-гитара, компьютерная установка), Лев Слепнер (электронная маримба), Тимур Некрасов (тенор и сопрано-саксофоны), Александр Кульков (барабаны) и Павел Чекмаковский (гитара). В последнее время известный бас-гитарист работает над программой, посвящённой памяти великого музыканта, заметно повлиявшего на развитие жанра фьюжн, клавишника Джо Завинула. На сцене сада Эрмитаж Алекс Ростоцкий планирует исполнить несколько вещей из этой программы, а также показать совсем новые, недавно написанные композиции.

Последним номером субботней программы ожидается выступление американской певицы Шарон Кларк, аккомпанировать которой будет квартет пианиста Евгения Гречищева в составе: Олег Киреев (саксофон), Сергей Васильев (бас) и Артем Федотов (ударные).

День третий: 22 августа, воскресенье

17:00 биг-бэнд «Орфей» п/у Игоря Кантюкова и Анна Бутурлина (Москва)

18:00 квартет Ульриха Дрекслера (Австрия)

19:00 ансамбль «Jazz Mobile» и Алина Ростоцкая (Москва)

20:00 квартет Якова Окуня (Москва) при участии Джереми Пелта и Дональда Эдвардса (оба-США)

Заключительный день фестиваля начнётся с премьеры. Конечно, биг-бенд «Орфей» существовал при Российском государственном музыкальном телерадиоцентре и раньше. До января 2010 г. коллективом под этим названием руководил Георгий Гаранян. Вскоре после скоропостижной смерти Георгия Арамовича этот оркестр практически полностью предпочёл изменить свой порт приписки (ныне в биг-бенде играют всего два музыканта из прежнего состава - опытнейший трубач Арзу Гусейнов и отличный молодой тенор-саксофонист Стас Должков).Тем не менее решено было сохранить биг-бенд и набрать новый состав, который возглавил известный дирижёр, композитор и аранжировщик Игорь Васильевич Кантюков. Первое пробное выступление биг-бенда состоялось 2 июня в клубе "Союз Композиторов", но по сути премьера на широкой публике предстоит коллективу именно на фестивале "Джаз в саду Эрмитаж". Игорю Васильевичу удалось собрать сильный состав. Например, среди оркестрантов биг-бэнда "Орфей" такие отличные музыканты, как пианист Владимир Нестеренко и барабанщик Алексей Беккер. На фестивале вместе с биг-бендом выступит лучшая российская джазовая певица Анна Бутурлина.

Далее гостей фестиваля ожидает ещё один приятный сюрприз - выступление квартета известного австрийского тенор-саксофониста и бас-кларнетиста Ульриха Дрекслера (Ulrich Drechsler). Поскольку Дрекслер – лидер сразу нескольких проектов, тут нужны уточнения. Дело в том, что под названием «Ulrich Drechsler Quartet» обычно понимается другой проект музыканта с двумя виолончелями. В Москве же будет показан самая свежая программа Дрекслера – музыка «ню-джаз». Этот популярный в наше время стиль характеризуется смешением джазовых элементов с электронной музыкой. Такая музыка эклектична, в ней присутствуют элементы многих жанров джаз, блюз, соул, так и более молодых – хип-хоп, R&B, фанк. Интересуются подобной музыкой и у нас – совсем недавно, в июне на сцене фестиваля в подмосковной усадьбе Архангельское с большим успехом выступил немецкий коллектив «Jazzanova». В состав ансамбля, помимо лидера, играющего здесь преимущественно на бас-кларнете, входят давний соратник Дрекслера по многим проектам барабанщик Йорг Микула (Jörg Mikula), два молодых австрийских музыканта клавишник Бенни Омерцелл(Benny Omerzell) и бас-гитарист Патрик Замбонин (Patrick Zambonin). В прошлом году квинтет выпустил диск «The Big Easy» (Большое Лёгкое). В саду Эрмитаж ансамбль выступит без пятого участника, ди-джея Zuzee – формат фестиваля традиционного джаза справедливо не предусматривает возможности присутствия на сцене электронщиков.

Следующий участник фестиваля – ансамбль «Jazz Mobile», созданный три года назад молодой московской вокалисткой Алиной Ростоцкой. Основа репертуара "джазмобилистов" - мейнстрим, но помимо классики жанра ансамбль также исполняет собственные вещи: Алина Ростоцкая выступает не только как певица, но и как композитор и аранжировщик. В нынешнем составе коллектива с Алиной играют Максим Шибин (гитара), Роман Дмитриев (фортепиано) и Игорь Иванушкин (контрабас).

Ну а завершит фестиваль интереснейший международный проект – квартет лучшего джазового пианиста России Якова Окуня, вместе с которым на сцену выйдут звёзды современного американского джаза трубач Джереми Пелт, барабанщик Дональд Эдвардс, а также контрабасист Макар Новиков. Американские гости специально прибудут в столицу для подготовки выступления загодя, за два дня до концерта, так что покамест на вопрос, что именно прозвучит на фестивале, не может точно ответить даже сам Яков.

На воскресенье запланировано ещё одно выступление вне программы. Многолетний спонсор фестиваля – швейцарская часовая фирма Oris ежегодно выпускает ограниченным тиражом серию часов, посвященных лучшим джазменам прошлого. В 2010 г. вышли в свет именные часы "Oscar Peterson" . В честь этого события подготовлен сюрприз: одну из композиций легендарного канадского пианиста исполнит Игорь Бриль, наш замечательный музыкант и педагог.

Ну и, конечно, все три фестивальных дня ближе к ночи действие будет перемещаться в ведущий джазовый клуб Москвы «Союз Композиторов», где состоятся уже ставшие традиционными ночные джем-сейшны звёзд фестиваля и ведущих музыкантов Москвы.