Михаил Александрович Врубель– русский живописец, в творчестве которого наиболее выразительно проявились тенденции отечественного модернизма и символизма. Его работы отличаются трагической окраской, напряженностью колорита и тяготением к философскому обобщению описываемых образов. Наиболее значительными картинами, вышедшими из-под его кисти, являются "Демон" и "Сирень", написанные в 1890 и 1900 соответственно. Помимо живописи Врубель также работал над росписями, произведениями декоративно-прикладного искусства и оформлением декораций для частных пьес. Театральные декорации пишутсяклеевыми красками на холсте, сшитом из полотнищ и затем загрунтованном клеем с белилами.

Родился Михаил Александрович 5 марта 1856 года в семье военного юриста. Учился в петербургской Академии художеств под руководством Павла Петровича Чистякова. Позже брал уроки акварели у Ильи Репина. Наибольше влияние на творчество художника оказала живопись эпохи Возрождения, литературные образы Лермонтова (картина "Демон"), Гёте и Шекспира, а также произведения иностранного современника Мариано Фортуни.

Основная манера написания картин – дробление орнаментальными плоскостями с одновременным подчеркиванием целостного единения в цветовом диапазоне между фиолетовым и золотым - сформировалась большей частью в период с 1884–1889 гг., во время проживания в Киеве. В дальнейшем в работах автора четко прослеживается влияние романтизма, навеянного одним из любимейших художников - Иваном Айвазовским, а также продолжение традиций Виктора Васнецова в стиле русского модернизма и символизма.

В 1884–1885 гг. Михаил Александрович Врубель был приглашен на реставрацию Кирилловской церкви 12 века, где занимался росписью и созданием композиций. Написал икону "Богоматерь с младенцем", в которой отобразил дух средневековой эпохи в сочетании с современным психологизмом. Начиная с 1887 года, работал над эскизами Владимирского собора, но его замыслы настолько смутили официальную церковь, что произведения так и не были завершены и представлены публике.

Важную роль в становлении творчества Врубеля сыграл кружок художеств в Абрамцеве, где автор создал целый ряд своих лучших картин, там же занимался майоликой и декоративным искусством. Декоративно-прикладное искусствовключает в себя создание художественных изделий, имеющих практическое назначение в быту и отличающихся декоративной образностью (посуда, мебель, ткани, одежда, украшения, игрушки и т.д.). Все предметы, окружающие человека, должны быть не только удобны, практичны, но и красивы. Предмет должен быть выразителен целиком — в своей конструкции, пропорциях, деталях, а также в отделке. Расписать узорами кувшин, украсить резьбой разделочную доску, связать кружевную салфетку, выткать узоры на ткани - все это требует большого мастерства.

В 1896 году художник создал гигантские панно "Микула Селянинович" и "Принцесса Греза" для павильона Нижегородской ярмарки по заказу Саввы Мамонтова. Поздний период творчества Михаила Александровича приходится на 1902 год, он связан с тяжким физическим и душевным недугом, которым страдал автор. Но, несмотря на острую депрессию и упадок сил, художник все же создает несколько произведений, которые вскоре признаются одними из его лучших работ.

Умер Михаил Врубель в 1910 году, оставив за собой одну из самых ярчайших страниц отечественного искусства.