Если русский рок – это музыка смысла, а женский рок – это еще и музыка эмоций, то на концертах в Москве и Питере, посвященных собственному 35-летию, Диана Арбенина показала настоящий русский женский рок.
Несмотря на академизм сцены Московского Художественного театра, профессиональную режиссуру Нины Чусовой и название "Мотофозо", отсылающее к цирковым представлениям вековой давности, зрители увидели Арбенину в привычном образе: в джинсах, с гитарой и отчаянием в голосе.
Поклонникам группы Ночные снайперы давно известно, что творчество Арбениной "замешано" на эмоциях из ее жизни. Поэтому ее песни так "цепляют": поклонники узнают в них Диану, с бешеной энергетикой и поэтической мощью.

Иногда даже казалось, что происходящее на сцене слишком откровенно. Ведь Диана не только пела, но и говорила: о гибели друзей, предательстве в любви, попытках самоубийства. Сценические эффекты призваны были усилить эмоциональные ощущения от этого моноспектакля: на сцене звучали взрывы, Диана вдребезги разбила мобильный телефон, играла со спичками и в куклы - вернее, с куклой-двойником. Впечатлял видеоряд с использованием кадров домашнего видео и символов - от скачущей кардиограммы до пляски огня.

Если поэта-Арбенину явно тянуло к исповеди, то музыканту-Арбениной не менее явно хотелось какого-то рожна. Она исполняла шансон и латино. Вспомнила юность и то, как стирала пальцы в кровь, когда училась играть на гитаре, и залихватски выдала "песню подворотен" - "Помнишь, девочка?". Потом сменила интонацию на нечасто исполняемых собственных акустических вещах "Рулетка", "Холмы" - здесь разговор с залом велся в исповедальном ключе. И, конечно, сыграла мощный электрический рок-н-ролл при поддержке всей группы "Ночные снайперы" - хиты "Катастрофически", "Ты дарила мне розы", "День рождения". А композицию "Солнце" исполнила а капелла.

Диана аккомпанировала себе не только на гитаре, но и на фортепиано, барабанах, аккордеоне. Соло именинницы на аккордеоне сопровождало ее новую песню на испанском языке. Арбенина – по образованию лингвист, и с иностранными языками у нее проблем нет. А вот большинству зрителей без перевода были понятны лишьа слов - "прощай" и "сердце", но и этого оказалось достаточно для того, чтобы проникнуться очарованием грустного, томительного латино.
Кстати, не только Диана, но и ее музыканты специально для этой композиции взяли в руки непривычные инструменты - ударник "Снайперов" Митя Горелов играл на гитаре, а клавишник Андрей Титков – на барабане. Такой вот музыкальный эксперимент не без налета театральности.

Прозвучала и новая песня Дианы на русском языке - о сложных ощущениях в день рождения, когда к счастью примешивается отчаяние, к горечи - благодарность. Много текста, много эмоций, но музыкально это - пока лишь только набросок для гитары.

Несмотря на одинаковый сценарий, в Москве и Петербурге спектакли получились разные. В столице – ближе к дому – Диане под бурные аплодисменты публики удалось вытащить на сцену живую иллюстрацию к песне "Сенбернары" - своего огромного и лохматого пса Робеспьера.
Самым трогательным моментом в МХТ стало поздравление от благотворительного фонда "Подари жизнь". Актриса Чулпан Хаматова посвятила Диане стихотворение Цветаевой "Что же мне делать, слепцу и пасынку" и представила залу девочку Соню, которая храбро сражается с серьезной болезнью и любит творчество "Ночных снайперов". Чулпан назвала Соню и Диану, которая сражается за право быть собой, солдатками-сопротивленками. "Держи меня за руку долго, пожалуйста…" пела Соня "снайперский" "Южный полюс", а Диана подпевала, не выпуская из своей руки ладошку малышки.

В Петербурге спектакль "Мотофозо" носил более камерный и ровный характер. Как будто Диана позволила себе немного расслабиться, оказавшись среди привычной аудитории. Она разговаривала с публикой по-свойски, употребляя местные словечки: поребрик, Грибанал, ларек. И здесь кульминацией вечера стал выход в народ. Диана спрыгнула со сцены и отправилась в зал: жать руки и собирать букеты.

Даже если "Мотофозо" был всего лишь спектаклем, он был сыгран на одном дыхании, взахлеб, на натянутых струнах и нервах. Так, как умеет это делать Диана Арбенина, которая не боится признаваться ни в любви, ни в ненависти, ни в том, что творчество, любовь, вся жизнь – это борьба с самим собой. Ведь ей хорошо знакома строка Бродского: "человек отличается только степенью отчаяния от самого себя".